ROMANCE DEL DUERO
📖Reseña y Análisis Literario
El 'Romance del Duero' de Gerardo Diego es una elegía profunda a la soledad del río y, por extensión, a la decadencia de la vieja Castilla. El poema presenta al río Duero como un ente vivo, dotado de sabiduría y una melancólica permanencia, que fluye indiferente ante una ciudad que le da la espalda. Los temas centrales son el paso inexorable del tiempo, la incomunicación humana y la persistencia de la naturaleza frente a la caducidad de las obras humanas, representadas por la 'muralla desdentada'. La emoción que predomina es una mezcla de nostalgia y admiración; el autor siente una conexión espiritual con el río, al que convierte en el depositario de la memoria y el sentimiento humano. La dualidad que plantea el autor —el deseo de ser como el río, que se mantiene firme en su curso mientras se renueva constantemente— refleja una búsqueda de trascendencia. Solo los enamorados, aquellos que viven en el plano de lo eterno y lo irracional, logran conectar con la 'estrofa' del río. En definitiva, es un canto a la vida que fluye, que persiste a pesar del olvido y que, irónicamente, es el único que puede guardar las palabras de amor que el resto de la ciudad ha dejado de pronunciar.
🏛️Contexto Histórico
Gerardo Diego pertenece a la Generación del 27, un grupo de autores que fusionó la tradición literaria española con las vanguardias europeas. Este poema, incluido en su obra 'Soria' (1923), nace de la profunda vinculación del autor con la tierra soriana, donde trabajó como catedrático. En esta época, la intelectualidad española miraba con preocupación el declive y el aislamiento de las provincias castellanas, buscando en su paisaje y su historia una identidad nacional desgastada por el paso del tiempo y la modernidad que ignoraba el legado histórico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza la forma tradicional del romance: octosílabos con rima asonante en los versos pares. Entre las figuras destacadas, encontramos la personificación del río ('tus barbas de plata', 'sonríes'), que humaniza el paisaje. La 'muralla desdentada' funciona como una metáfora visual de la decadencia urbana y el paso del tiempo. Se observa una anáfora en el inicio ('Río Duero, río Duero') que enfatiza el tono de plegaria o invocación. La paradoja 'a la vez quieto y en marcha' subraya la naturaleza eterna y dinámica del río. Finalmente, el uso de 'palabras de amor, palabras' es una epanadiplosis o repetición que enfatiza la carga emocional del mensaje que el río transporta.