I
Es tu nombre y es también octubre
es el diván y tus ungüentos
es ella tú la joven de las turbaciones
y son las palomas en vuelos secretos
y el último escalón de la torre
y es la amada acechando el amor en antemuros
y es lo dable en cada movimiento y los objetos
y son los pabellones
y el no estar del todo en una acción
y es el Cantar de los Cantares
y es el amor que te ama
y es un resumen de vigilia
de vigilancia sola al borde de la noche
al borde del soñador y los insomnios
y también es abril y noviembre
y los disturbios interiores de agosto
y es tu desnudez
que absorbe la luz de los espejos
y es tu capacidad
de hacerte mirar en las cosas
y eres tú y soy yo
y es un caminarte en círculo
dar a tus hechos dimensiones de arco
y a solas con tu impulso decirte la palabra
II
Te amo ahí contra el muro destruido
contra la ciudad y contra el sol y contra el viento
contra lo otro que yo amo y se ha quedado
como un guerrero entrampado en los recuerdos
Te amo contra tus ojos que se apagan
y sufren adentro esta superficie vana
y sospechan venganzas
y muerte por desolación y fastidio
Te amo más allá de puertas y esquinas
de trenes que se han ido sin llevarnos
de amigos que se hundieron ascendiendo
ventanas periódicos y estrellas
Te amo contra tu alegría y tu regreso
contra el dolor que astilla tus seres más amados
contra lo que puede ser y lo que fuiste
ceremonia nocturna por lugares fantásticos
Te amo contra la noche y el verano
contra la luz y tu semejanza silenciosa
contra el mar y septiembre y los labios que te expresan
contra el humo invisible de los muertos
III
Antes del reino
de las aldeas flotantes
de los pies mensajeros
ya eras tú primera sombra
el presagio desatándose
en lenta destrucción de ángeles
ya eras la mano y la espada
y el rostro los dos rostros
y el cinturón que anuda los vientos contrarios
Ya eras la ventana última
los ojos últimos
el incendio de luz
y la noche sucia
con toses de enferma por las calles
eras tú misma
y tu doble atrás como un espía
Antes del reino
todavía no eras tú
sólo premonición
y ya eras la presencia
la señal como saludo
los cuerpos
la cópula cayéndose a pedazos
IV
Donde el ensoñado y el soñado
van por un solo camino
se levanta un cuerpo
Por ese adentro de mujeres que hablan
de pasadas contiendas en las que no estuvimos
otro cuerpo se abre
Y todo aquello que los cuerpos forman
es en la sombra
un brillo solitario
Tú eres la que no se acaba de decir
en una noche de verano
la que viene del mar
la que me precede
la que en tardes de lluvia
se acuesta en los campos
para que yo la ame
Antes del reino
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Antes del reino', Homero Aridjis despliega una meditación lírica sobre la ontología del amor y la preexistencia del ser amado. El poema se articula como una fenomenología del deseo, donde la amada no es solo un sujeto físico, sino una presencia atemporal que trasciende la cronología humana. A través de cuatro secciones, el autor explora la tensión dialéctica entre la inmediatez de la vigilia y la memoria, utilizando un catálogo de imágenes cotidianas que se elevan a la categoría de símbolo. El amor se presenta aquí como un acto de resistencia —un 'contra' recurrente— frente a la finitud, el paso del tiempo y la desolación. Emocionalmente, el texto oscila entre la devoción mística y la angustia existencial, proyectando una amada que es, al mismo tiempo, origen y destino, presagio y realidad. La estructura del poema, que va desde la concreción del 'tú' hasta la abstracción mítica del 'antes del reino', sugiere una búsqueda incesante por capturar la esencia de lo inasible. Aridjis logra que el lenguaje se convierta en un umbral donde el soñador y lo soñado convergen, consagrando el acto amoroso como el único refugio frente a la disolución del mundo y el eco incesante de los muertos.
🏛️Contexto Histórico
Publicado en una etapa de madurez creativa, este poema se inscribe en la tradición de la poesía amorosa de la generación de los años cincuenta en México. Aridjis, cuya obra dialoga constantemente con la historia, el exilio y la naturaleza, escribe desde una posguerra intelectual donde la búsqueda de la identidad y la relectura de los mitos fundacionales eran ejes fundamentales. La obra refleja la influencia de la lírica existencialista y una sensibilidad cosmopolita que integra elementos de la tradición mística y la vanguardia, propia de un autor que siempre ha buscado armonizar lo íntimo con lo universal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso recurrente de la anáfora en la segunda sección ('Te amo contra...'), que refuerza la intensidad emocional y el carácter militante del sentimiento amoroso. Aridjis emplea metáforas de fuerte carga visual y metafísica, como 'la lenta destrucción de ángeles' o 'el incendio de luz', que elevan la experiencia cotidiana a un plano trascendental. Se observa una técnica de enumeración caótica para evocar la complejidad de la realidad, entrelazando elementos cronológicos (octubre, abril) con objetos concretos. En cuanto a la métrica, el autor opta por el verso libre de aliento neorromántico, donde la disposición tipográfica y los espacios en blanco funcionan como pausas reflexivas que subrayan la inefabilidad de la presencia amada. Asimismo, destaca el uso de la paradoja y el oxímoron, que definen la naturaleza dual de la amada: 'el presagio desatándose' y 'tu doble atrás como un espía'.