Qué nostalgia infinita nos acecha
ahora que las ventanas sólo son
rectángulos vacíos de cristal y madera
contra la densa niebla de la tarde
y el otoño ha llegado
tras esa larga enfermedad que es el verano.
Qué pobre este ahorrar para luego
sin saber para cuándo,
y que las cosas ya no sean,
sólo sirvan,
y que se cierren puertas para siempre,
y marcharme
con lo que quise haber dicho entre los labios
y cruzar la avenida
cuando cambien a verde los semáforos.
Personaje a punto de cruzar la calle
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Personaje a punto de cruzar la calle' de Irene Sánchez Carrón constituye una meditación lírica sobre la caducidad, la espera y la parálisis existencial ante el paso del tiempo. La autora despliega una atmósfera de melancolía reflexiva, donde la llegada del otoño funciona como catalizador de un desencanto profundo, exacerbado por la concepción del verano como una 'larga enfermedad'. La temática central gravita en torno a la alienación del sujeto contemporáneo: la reducción de los objetos a una mera utilidad instrumental —'ya no sean, sólo sirvan'— y la angustia de lo no expresado, condensado en ese remanente verbal que se acumula entre los labios. El cruce de la avenida, marcado por la señal del semáforo, actúa como una potente metáfora liminar: el paso de un estado a otro, un tránsito urbano que simboliza el destino último del sujeto. La nostalgia no es aquí un refugio, sino un acecho que desvela la futilidad del ahorro vital y la irrevocabilidad de las despedidas. Sánchez Carrón logra dotar a la cotidianidad de un cariz ontológico, donde la espera frente a la luz verde se convierte en el compendio de una vida marcada por el silencio y la resignación ante lo que inevitablemente cesa.
🏛️Contexto Histórico
Irene Sánchez Carrón (Cáceres, 1967) es una voz destacada de la poesía española contemporánea. Este poema se inscribe en la tradición de la lírica introspectiva de finales del siglo XX y principios del XXI, periodo en el que la poesía española ha explorado la deshumanización urbana y el aislamiento del individuo. Su obra refleja la sensibilidad de una generación que cuestiona las estructuras de la modernidad y la erosión de las certezas humanas frente al paso cíclico de las estaciones.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en verso libre, evitando una métrica rígida para enfatizar el flujo del pensamiento. Destaca la metáfora de las ventanas como 'rectángulos vacíos', que deshumaniza el entorno doméstico. Se emplea una antítesis notable al describir el verano como una 'enfermedad', invirtiendo la connotación vitalista de la estación. La gradación y el uso del encabalgamiento permiten que el ritmo se acelere hacia el final, emulando la inquietud del personaje. Finalmente, el semáforo funciona como un símbolo de la transición inevitable y el determinismo cronológico que rige la existencia urbana.