Hemos venido aquí, desde muy niños,
a esperar, y a vivir.
Llevamos en las manos muchos años
y el otoño en lejanos comedores
vastos de sobremesa y de presagios.
Llevamos en las manos luces amarillentas,
deberes escolares,
gestos que conocimos
como iglesias de pueblo,
y en jardines que el invierno alargaba
los pequeños amigos desterrados.
Llevamos trenes, viajes, estaciones de noche,
el olor del hollín y vidrios empañados
y nuestros padres, que eran ya tan mayores
y murieron tan jóvenes aquí.
Hemos venido así, desde muy lejos,
desde las Navidades, las vísperas de todo,
y llevamos lo lejos en el sabor de lápiz
de la boca.
Hemos venido aquí y hemos visto en el cielo
cómo suben las cosas por la luz,
este mundo que crece, los océanos.
Hemos subido aquí, sobre esta costa
que se abre en el azul,
los vientos grandes, los caballos del tiempo
que cruzan la mañana.
El destierro es lo inmenso, la llanura
donde rebota el sol, esta distancia
entre el pecho y el aire.
Y hoy miramos de aquí nuestra casa perdida
nuestra Europa lejana. Miramos por encima
como el balcón, como la nube blanca.
Ya es ancha nuestra vida,
ya cabe en la mirada
con el parque lejano, las manzanas.
Del exilio
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Del exilio', Jomi García Ascot despliega una elegía sobre la condición del desarraigo, marcada por una temporalidad suspendida. El poema articula la experiencia del exiliado no como un evento puntual, sino como un estado existencial que transforma la infancia y la juventud en un periplo interminable. La voz lírica amalgama la memoria cotidiana —escolar, doméstica, nostálgica— con la inmensidad geográfica de un nuevo territorio que, aunque vasto y luminoso, se siente ajeno. Los temas centrales son la pérdida de la patria, el paso inexorable del tiempo y la desolación ante la muerte prematura de los padres en un entorno extraño. Emocionalmente, el texto transita desde una melancolía contenida y cargada de objetos cotidianos ('sabor de lápiz', 'luces amarillentas') hacia una resignada amplitud de miras. El poema logra encapsular la paradoja del destierro: el espacio geográfico se vuelve inmenso, mientras que el espacio vital queda reducido a una mirada nostálgica que intenta abarcar, desde la lejanía, la casa y la Europa perdidas. Es una reflexión madura sobre cómo el exilio se interioriza, convirtiéndose en una distancia insalvable entre el pecho y el aire, transformando finalmente el trauma en una biografía que, aunque fracturada, logra ser contemplada con la serenidad que otorga la distancia histórica.
🏛️Contexto Histórico
Jomi García Ascot fue un poeta y cineasta español integrado en la Generación del 50, perteneciente al grupo de intelectuales que marcharon al exilio tras la Guerra Civil Española. Este poema se inscribe en la literatura del exilio republicano, específicamente en México, donde el autor desarrolló gran parte de su obra. La pieza refleja la experiencia de aquellos niños y jóvenes que crecieron lejos de su lugar de origen, marcados por la ruptura de las raíces familiares y la inserción en un entorno americano que ofrecía esperanza pero acentuaba, por contraste, la lejanía del hogar europeo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El autor emplea una métrica libre y un versolibrismo que dota al poema de una cadencia conversacional y confesional. Entre las figuras estilísticas destacan: la metáfora 'los caballos del tiempo', que personifica el paso veloz y arrollador de los años; la sinestesia 'sabor de lápiz', que vincula el recuerdo escolar con una sensación física; y la metonimia 'nuestra Europa lejana', donde el continente representa todo el mundo perdido. Asimismo, el uso de la anáfora en 'hemos venido' refuerza la idea del recorrido vital y la repetición del destino del exiliado. El poema se sirve de una imaginería visual muy potente —las 'luces amarillentas', las 'nubes blancas' y la 'llanura donde rebota el sol'— para contrastar la opacidad del recuerdo con la intensidad física del presente.