Ahora que ya te fuiste, te diré que te quiero.
Ahora que no me oyes, ya no debo callar.
Tú seguirás tu vida y olvidarás primero...
Y yo aquí, recordándote, a la orilla del mar.
Hay un amor tranquilo que dura hasta la muerte,
y un amor tempestuoso que no puede durar.
Acaso aquella noche no quise retenerte...
y ahora estoy recordándote a la orilla del mar.
Tú, que nunca supiste lo que yo te quería,
quizás entre otros brazos lograrás olvidar...
Tal vez mires a otro, igual que a mí aquel día...
Y yo aquí, recordándote, a la orilla del mar.
El rumor de mi sangre va cantando tu nombre,
y el viento de la noche lo repite al pasar.
Quizás en este instante tú besas a otro hombre...
Y yo aquí, recordándote, a la orilla del mar...
Y yo aquí, recordándote, a la orilla del mar...
NOCTURNO VII
📖Reseña y Análisis Literario
El 'Nocturno VII' de José Ángel Buesa constituye una pieza emblemática de la lírica sentimental hispanoamericana del siglo XX. El poema explora la soledad post-ruptura mediante una estructura introspectiva donde el sujeto lírico, consciente de la ausencia definitiva del ser amado, rompe su silencio. El tema central es la dialéctica entre el olvido y la persistencia del recuerdo. La emoción que emana de sus versos no es el grito desesperado, sino una melancolía serena y resignada. Buesa contrapone la fugacidad de la vida del otro —quien avanza hacia nuevas experiencias amorosas— con la estasis del yo lírico, anclado en un presente perpetuo a la orilla del mar. Esta imagen marítima funciona como un correlato objetivo de su estado anímico: una inmensidad cíclica donde el nombre del ausente se desdibuja y se confunde con el rumor del viento. La fuerza del poema reside en su sencillez confesional; el autor logra universalizar el dolor del abandono sin caer en excesos retóricos, convirtiendo la despedida en un ritual de espera silenciosa. Es, en esencia, una elegía sobre la imposibilidad de la posesión amorosa y la lealtad involuntaria hacia quien ya ha partido, encapsulando la noción del amor como un proceso de desposesión constante que el sujeto acepta con una dolorosa lucidez.
🏛️Contexto Histórico
José Ángel Buesa, poeta cubano conocido como el 'poeta enamorado', desarrolló gran parte de su obra a mediados del siglo XX, periodo en el que su lírica sentimental alcanzó una popularidad masiva en toda Latinoamérica. Su obra se enmarca en una tradición neorromántica, caracterizada por un lenguaje sencillo, rítmico y altamente emotivo, que conectaba directamente con la sensibilidad popular de la época, alejándose de las vanguardias experimentales y herméticas de su tiempo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en cuartetos de arte mayor (endecasílabos) con rima consonante, siguiendo un esquema de rima encadenada y abrazada que otorga musicalidad. Destaca el uso del estribillo 'Y yo aquí, recordándote, a la orilla del mar', que funciona como un leitmotiv que refuerza la fijación del sujeto lírico en el tiempo presente. Emplea la metáfora 'el rumor de mi sangre va cantando tu nombre' como una sinestesia de su tormento interior, y la antítesis entre el 'amor tranquilo' y el 'amor tempestuoso' para contrastar las naturalezas de las relaciones humanas. Asimismo, la personificación del viento, que repite el nombre del amado, integra el paisaje costero con la subjetividad doliente del autor.