Alza la mano y siembra, con un gesto impaciente,
en el surco, en el viento, en la arena, en el mar...
Sembrar, sembrar, sembrar, infatigablemente:
En mujer, surco o sueño, sembrar, sembrar, sembrar...
Yérguete ante la vida con la fe de tu siembra;
siembra el amor y el odio, y sonríe al pasar...
La arena del desierto y el vientre de la hembra
bajo tu gesto próvido quieren fructificar...
Desdichados de aquellos que la vida maldijo,
que no soñaron nunca ni supieron amar...
Hay que sembrar un árbol, una ansia, un sueño, un hijo.
Porque la vida es eso: ¡Sembrar, sembrar, sembrar!
SEMBRAR
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Sembrar', José Ángel Buesa articula una filosofía existencial centrada en la acción incesante como imperativo vital. El poema se erige como un canto a la fecundidad del espíritu y a la necesidad de dejar un legado que trascienda la finitud humana. La repetición obsesiva del verbo 'sembrar' funciona como un eje motor que desplaza el foco desde el acto biológico hacia una dimensión metafísica; el sujeto lírico no solo cultiva la tierra, sino que proyecta su voluntad sobre el deseo, el amor, el odio y el sueño. Esta actitud evoca un vitalismo estoico donde el gesto de sembrar es, en esencia, una rebelión contra la esterilidad y el olvido. La visión de Buesa es integradora: acepta la dualidad humana (amor y odio, realidad y sueño) como materias primas para la creación. Al equiparar un árbol, un hijo y un sueño, el autor establece una jerarquía de valores donde el sentido de la vida no reside en la cosecha o el beneficio personal, sino en la generosidad del acto de entrega. Es un poema sobre la responsabilidad ontológica de proyectarse hacia el futuro mediante la siembra constante, hallando en la propia acción la justificación de la existencia frente a la desdicha de la pasividad.
🏛️Contexto Histórico
José Ángel Buesa, poeta cubano conocido como 'el poeta enamorado', fue una figura central de la lírica hispanoamericana de mediados del siglo XX. Esta obra se inserta en su etapa de madurez, donde su poética transita desde el sentimentalismo romántico hacia una reflexión más existencialista. Influenciado por el modernismo tardío y la lírica neorromántica, Buesa buscaba conectar con un público amplio mediante un lenguaje directo que, sin perder el rigor métrico, abordaba las inquietudes universales del hombre contemporáneo ante la incertidumbre y la fugacidad del tiempo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por un uso magistral de la anáfora y la epanadiplosis, reforzadas por la repetición constante del verbo 'sembrar', que actúa como un leitmotiv rítmico y semántico. En cuanto a las figuras de pensamiento, hallamos una extensa enumeración que abarca espacios reales ('surco', 'arena') y abstractos ('sueño', 'ansia'), simbolizando la omnipotencia de la voluntad creativa. La métrica responde a una estructura de versos endecasílabos y alejandrinos con rima consonante, dotando al texto de una cadencia solemne y exhortativa. Asimismo, se emplea una metáfora prolongada a lo largo de toda la obra: la vida como una siembra ininterrumpida, convirtiendo al sujeto lírico en un sembrador metafísico que desafía el vacío.