Un caballo redondo entra a
mi casa luego de dar muchas vueltas
en la pradera
un caballo pardote y borracho con
muchas manchas en la sombra
y con qué vozarrón, Dios mío.
Yo le dije: no vas a lamer mi mano,
estrella errante de las ánimas.
Y esto bastó. No lo vi más. Él
se había ido. Porque al
caballo no se le pueden nombrar
las ánimas ni siquiera lo que dura
un breve, vertiginoso relámpago.
Un caballo redondo...
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Un caballo redondo...' de Juan Sánchez Peláez constituye una pieza emblemática de la lírica venezolana contemporánea, donde el onirismo se entrelaza con una cotidianidad transfigurada. El autor despliega una narrativa surrealista en la que un equino, dotado de atributos antropomórficos y una materialidad casi táctil —lo 'pardote' y 'borracho'—, irrumpe en el ámbito doméstico. Este caballo no es una criatura animal convencional, sino una manifestación simbólica de lo irracional o lo numinoso que acecha el orden del sujeto lírico. La interacción entre el hablante y la entidad resulta fascinante: el rechazo, articulado a través de la prohibición de nombrar 'las ánimas', revela un miedo profundo a la disolución del yo ante lo sagrado o lo espectral. La brevedad del encuentro, equiparada a un 'vertiginoso relámpago', subraya la fragilidad de la experiencia visionaria. Sánchez Peláez logra evocar una atmósfera de extrañeza metafísica donde el lenguaje no solo describe la realidad, sino que intenta conjurarla y proteger al sujeto de las fuerzas telúricas que este 'caballo redondo' representa. La emoción dominante es una mezcla de asombro ante la irrupción de lo fantástico y una autoridad lúcida que permite al poeta clausurar la visión con una sentencia perentoria, reafirmando la capacidad del verso para delimitar el caos de la experiencia intuitiva.
🏛️Contexto Histórico
Juan Sánchez Peláez fue una figura central del surrealismo venezolano y miembro del grupo 'El Techo de la Ballena'. Su obra, desarrollada principalmente en la segunda mitad del siglo XX, se aleja del compromiso político directo para explorar una introspección radical y una ruptura con la lógica cartesiana, influenciada tanto por las vanguardias europeas como por una sensibilidad profundamente telúrica y metafísica propia de su contexto latinoamericano.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea el verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para priorizar el ritmo interno y la cadencia del pensamiento. Se destaca la personificación del caballo, al cual se le atribuyen estados como la embriaguez y una voz potente. La metáfora central, 'estrella errante de las ánimas', eleva la figura animal a un plano cósmico y espiritual. Asimismo, el texto utiliza un hipérbaton sutil y la elipsis, creando una estructura narrativa fragmentaria. El símil del 'vertiginoso relámpago' refuerza la idea de la fugacidad del instante poético, mientras que la repetición y el uso de adjetivación sensorial ('pardote', 'redondo') otorgan al poema una textura física inusual y vibrante.