I
Las tardes no son precisamente
mi punto de partida
Pierdo claudico
Voy a ponerlas de rodillas
que pisoteen el ramaje sobre el fuego
espanten la traición del teléfono
y el cuervo que habita mis ojos
Las dejaré de espaldas un domingo
inútiles inciertas
En las tardes cae la flecha
me des-nombro
sé que más de la mitad se vuelve eco
El ave anuncia su último tramo
¿Qué hacer con este cuerpo que les pertenece
con esta costumbre de apenas un bosquejo?
¿Qué decirle a estos puños
cuando se tornan espuma?
En las tardes soy humo
la casa loba me embiste
Presiento la tempestad
salto al delirio
así procuro fabricarme la estructura
y pido que aplaquen el ruido
que cierren esta historia
que no sé
II
No trastornen este hilo ni escriban en mi frente
nada saben de hilvanar la transparencia
el impulso podría disgregarse
Ustedes avizoran
palpan el frío del acero
con él tendré que dividirme
en dos mitades
en dos gritos
si me escriben
En este espacio mío diseño sombras
labios rumores
he ahí la trampa que asfixia
el puño que extrema
el niño que merece biografía
y se ve descalzo sin nombre
Sentencia aturde
no le importa si el árbol es verde
saborea la profundidad de las raíces
Una letra acecha desde el fondo
acoda la tentación en los bordes
revuelve las espinas
No me anuncien
la inocencia es un fantasma
un reflejo nulo
podrían eternizarme en el vacío
Hagan de la hiena un cisne
rectifiquen el cerco
el golpe crece y no puede pasar inadvertido
De espaldas un domingo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'De espaldas un domingo', Lídice Alemán despliega una poética de la introspección y el despojamiento existencial. La obra se articula como una resistencia frente al peso de la temporalidad, encarnada en la figura del 'domingo' y la tarde, momentos donde la identidad del sujeto lírico se fragmenta y desdibuja. El poema transita desde una actitud desafiante —el deseo de poner las tardes 'de rodillas'— hacia una rendición melancólica ante la otredad, personificada en quienes observan, juzgan o intentan definir la experiencia vital de la autora. Los temas centrales gravitan en torno a la identidad como construcción efímera ('des-nombro'), la vulnerabilidad del cuerpo frente al juicio ajeno y la tensión entre la realidad y la escritura. La voz poética reclama su derecho a la indefinición, negándose a ser clasificada o 'eternizada' por la mirada externa. La emocionalidad es densa, construida a través de imágenes de desolación (el cuervo, la casa loba, el acero) y un tono que oscila entre la rebeldía y el vacío. Es una pieza que cuestiona el lenguaje mismo como herramienta de captura, donde el sujeto prefiere la incertidumbre del 'bosquejo' antes que la falsa seguridad de una biografía impuesta por terceros. En última instancia, la obra es una lucha contra el silencio y el olvido, donde el acto de escribir se percibe simultáneamente como una salvación y una trampa peligrosa.
🏛️Contexto Histórico
Lídice Alemán pertenece a una generación de poetas latinoamericanos contemporáneos que han renovado la lírica introspectiva, alejándose de los grandes relatos colectivos para centrarse en la ontología del yo y la fenomenología del lenguaje. Su obra refleja la ansiedad de la era posmoderna, donde la identidad es un constructo frágil y la privacidad se ve amenazada por una vigilancia constante o una interpretación ajena que pretende, erróneamente, fijar el sentido de la existencia individual.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica libre que acentúa la sensación de fragmentación y desamparo. Entre las figuras destacan la metáfora 'la casa loba', que otorga una cualidad depredadora al espacio doméstico, y la personificación de la tarde como un ente con el cual el yo lírico entra en conflicto. Se observa un uso significativo de la antítesis ('hiena' frente a 'cisne') para cuestionar la veracidad de la representación. La anáfora y la interpelación directa refuerzan la angustia del sujeto, mientras que el encabalgamiento y el uso de espacios en blanco funcionan como pausas dramáticas que emulan el silencio y la disolución del sujeto en el vacío.