Ven, siéntate a mi lado
que necesito compartir contigo
este aroma a flor selvática que se esparce
y nos envuelve en el grácil silencio de la noche.
Ven, que quiero asir en la mente
tu voz impregnada de ternura,
el hechizo de tu mirada y el color rosa de tus
mejillas,
porque estando a tu lado no existe ni existirá
ningún ruido mundanal que perturbe contemplarte toda,
serena y taciturna...
Ven,
que deseo saciar la pasión inédita del amor
necesito compartir contigo, el lenguaje titilante
que frenético hipnotiza a mi alma
bajo el suave verdor de primavera.
Ven, porque ahora ensayaremos una forma
diferente de amarnos, sin inhibiciones y
alejados del mundo exterior, pues
junto buscaremos compartir la ambrosía
que se ha desatado de nuestros cuerpos...
Ven,
que el mañana es como música prolongada del espíritu
y no habrá aurora ni ocaso que perturbe nuestras vidas
más que sólo la atmósfera que nos envuelve
las suaves caricias de mis manos
y el néctar de tu labios que hipnotizan...
(Del libro inédito: Cristales del alma)
Amor inédito
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Amor inédito', Luis Antonio Chávez despliega una poética de la intimidad donde el eros se entrelaza con una búsqueda de aislamiento absoluto frente a la inmediatez del mundo. El poema se construye como una invitación, un imperativo lírico que busca clausurar el espacio físico para expandir el anímico. La voz poética transita desde la sensorialidad —el aroma a flor selvática— hacia una aspiración trascendental, donde el amor se percibe como una forma de conocimiento puro, ajeno a las perturbaciones mundanales. Temáticamente, la obra gravita en torno a la otredad: el amado no es solo un objeto de deseo, sino un refugio. La emoción dominante es una mezcla de urgencia sensual y paz espiritual, donde el 'lenguaje titilante' y la 'ambrosía' sugieren una experiencia casi mística del vínculo amoroso. La atmósfera se mantiene en una tensión constante entre el presente —el acto de contemplar— y la proyección hacia un 'mañana' que se siente atemporal, liberado de los ciclos solares del alba y el ocaso. Es una lírica que celebra la complicidad y el descubrimiento de una 'forma diferente de amar', reafirmando la poética del encuentro como una purificación frente a la realidad externa.
🏛️Contexto Histórico
El poema pertenece al conjunto inédito 'Cristales del alma', una obra que se inscribe en la tradición de la lírica confesional contemporánea. Aunque el autor se sitúa en un marco de producción lírica actual, el texto resuena con los ecos del romanticismo y el modernismo tardío, donde el refugio en la naturaleza y la exaltación del sentimiento privado sirven como contrapeso a una modernidad percibida como caótica o 'ruido mundanal'.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea el verso libre, evitando una métrica rígida para favorecer un tono confesional y fluido. Entre las figuras destacadas, encontramos el hipérbaton y la anáfora en el uso constante del imperativo 'Ven', que estructura el poema como una plegaria amorosa. Se observa el uso de la sinestesia ('lenguaje titilante', 'aroma a flor selvática') que busca unificar las percepciones sensoriales del lector. La metáfora es el vehículo principal: la 'ambrosía' representa el placer erótico elevado a categoría divina, mientras que 'música prolongada del espíritu' funciona como una alegoría de la permanencia del vínculo afectivo frente al paso del tiempo. Además, el epíteto 'ruido mundanal' actúa como una contraposición simbólica al silencio protector de la unión romántica.