No mueras más
Oye una sinfonía para banda
Volverás a amarte cuando escuches
Diez trombones
Con su añil claridad
Entre la noche
No mueras
Entreteje con su añil claridad
Por lo que Dios más ame
Sal de las aguas
Sécate
Contémplate en el espejo
En el cual te ahogabas
Quédate en el tercer planeta
Tan sólo conocido
Por tener unos seres bellísimos
Que emiten sonidos con el cuello
Esa unión entre el cuerpo
Y los ensueños
Y con máquinas ingenuas
Que se llevan a los labios
O acarician con las manos
Arte purísimo
Llamado música
No mueras más
Con su añil claridad.
Lima, 8 de agosto de 1971
A un suicida en una piscina
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'A un suicida en una piscina' de Luis Hernández Camarero constituye una pieza de una sensibilidad inusual dentro de su corpus creativo. El autor despliega un imperativo ético y vital: la disuasión del acto autodestructivo mediante la exaltación de la belleza sensorial. La piscina, escenario de una posible tragedia, se transmuta en un símbolo de estancamiento reflexivo, mientras que la música —específicamente el sonido de diez trombones— actúa como un ancla hacia la existencia. Hernández no recurre al juicio moral, sino a la fascinación por lo humano, destacando la singularidad del 'tercer planeta' como un cosmos de seres capaces de producir arte a través de 'máquinas ingenuas' y el cuello. La voz lírica apela a la identidad personal, invitando al sujeto a abandonar el espejo distorsionado del agua para reconocerse en el mundo real. Es una oda a la perseverancia, donde la 'añil claridad' simboliza la esperanza, la cualidad cromática que separa la penumbra del vacío de la vivacidad de la creación. El poema es, en esencia, un tratado sobre el asombro como herramienta de supervivencia, reafirmando que la capacidad humana para el arte es, por sí sola, un motivo suficiente para permanecer en la vida.
🏛️Contexto Histórico
Luis Hernández Camarero fue una figura emblemática de la generación del 60 en el Perú. El poema, datado en Lima en 1971, refleja el clima de introspección y angustia existencial que permeaba en los círculos intelectuales de la época. Hernández, poeta 'maldito' por excelencia, vivió marcado por el desapego a la institucionalidad literaria y una batalla personal contra la melancolía. Esta pieza en particular refleja su propia lucha interna, proyectada hacia un 'tú' que es, en última instancia, un reflejo de su propia precariedad emocional.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea un verso libre de ritmo pausado y casi conversacional. Destaca la 'sinestesia' al asociar la música ('diez trombones') con una 'añil claridad', trasladando el estímulo auditivo al plano visual. La 'metáfora' central es el espejo del agua, que representa la introspección obsesiva que conduce a la muerte. El autor utiliza la 'anáfora' ('No mueras', 'No mueras más') para otorgar un tono de ruego urgente. La 'metonimia' está presente al definir a los seres humanos a través de su capacidad de emitir sonidos por el cuello, subrayando la fragilidad física del sujeto lírico frente a la inmortalidad del arte.