A Johanna Godoy
Cegué mis ojos, Yocasta,
para no ver
otra cosa que a ti,
amada y retenida
en mis pupilas.
Para contemplarte siempre
irremplazable.
Mía, en otra realidad
mejor que la verdad
destrozadora del sueño.
Cegué mis ojos, Yocasta,
para sentirte viva,
acariciándome en el aire
que roza mis mejilla y
se enreda en mi cabello,
como si fueran tus manos.
Nada me importa
no ver más la flor
ni el cielo azul
ni la luna y las estrellas
ni las ciudades bulliciosas
ni los rostros de mis hijos
si puedo verte fija
imagen permanente,
que no borra ninguna otra.
Entre la densa noche
de mis ojos ciegos,
puedo imaginar la luz
por el calor del sol
que cae
sobre mi piel que te añora,
y que sueña
que, en su ardiente contacto,
la besan tus labios.
Cegué mis ojos, Yocasta,
para eternizarte en ellos.
Amor
¡al que no renuncio
aunque tenga el Hades
por castigo!
Edipo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Edipo', Luz Méndez de la Vega realiza una relectura subversiva y lírica del mito clásico, desplazando el eje de la tragedia desde el destino fatídico y la culpa hacia la exaltación de una subjetividad amorosa. La autora no explora el horror del incesto o la ceguera como castigo expiatorio, sino que resemantiza la privación visual como un acto voluntario de clausura existencial. A través de la voz del protagonista, el poema transforma la ceguera en una herramienta de preservación mnemotécnica, una estrategia para fijar la imagen de Yocasta como un absoluto estético. La dialéctica entre la 'verdad destrozadora' del mundo exterior y la 'realidad' interna, construida por el deseo, constituye el eje central del poema. Méndez de la Vega despliega una intensa carga erótica y nostálgica, donde el cuerpo del amado se percibe a través de sensaciones táctiles y térmicas, sustituyendo la visión periférica por una experiencia sensorial profunda. Es, en última instancia, una oda a la fijación amorosa que desafía incluso el castigo del Hades, afirmando que el amor, incluso en el vacío de la ceguera, se convierte en la única fuente de luz y sentido frente a una realidad que la voz lírica decide ignorar por completo.
🏛️Contexto Histórico
Luz Méndez de la Vega (1919-2012) fue una figura central de las letras guatemaltecas del siglo XX. Su obra se caracteriza por una constante revisión de los mitos clásicos y bíblicos desde una perspectiva de género y una sensibilidad moderna. Este poema se inscribe en su faceta de poeta que interroga la tradición patriarcal, despojando al mito de Edipo de su carga de tragedia moral para investirle de una voz humana, íntima y transgresora, reflejando su interés intelectual por rescatar las pasiones individuales frente al canon literario universal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se articula mediante el verso libre, prescindiendo de una rima estricta para favorecer un ritmo introspectivo. Destaca el uso de la anáfora inicial 'Cegué mis ojos, Yocasta', que funciona como un estribillo que estructura la progresión del dolor y la entrega. La autora emplea la sinestesia al fusionar sensaciones táctiles ('ardiente contacto', 'el aire que roza') con la ausencia de visión. Existe una hipérbole constante en la negación de los elementos naturales ('ni la luna y las estrellas', 'ni los rostros de mis hijos') para enfatizar la exclusividad del objeto amoroso. Finalmente, el uso de la metáfora 'densa noche' funciona como una representación psíquica de la ceguera, transformando una deficiencia física en un espacio de refugio creativo y emocional.