Tengo miedo
de las acciones y los puntos
y de las pausas
y de mis preguntas
y de contestarme
y un paso que se corta
sudo
cuando no puedo
y no puedo ya nunca
y hasta cuándo
y hasta cuándo
y la diligencia que no acaba
y que se esfuma
y que vuelve y que se esconde y que miente
y que me confunde
y que no puedo decir ay
y que no puedo decir ay
y que no puedo decir ay
y que no puedo hablar
ni llorar
ni gritar
ni decir
una oración, si pudiera
una palabra
una sílaba
Si pudiera aunque fuera
ronca, partida
en sonidos decir no no no no
Tengo miedo...
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Tengo miedo' de Magali Alabau constituye un ejercicio de introspección existencial donde la angustia se formaliza a través de la fragmentación del lenguaje. La autora explora la parálisis psíquica frente a la imposibilidad de articular el dolor. Los temas centrales son el miedo ontológico, la censura impuesta —ya sea por el trauma, el exilio o la propia psique— y la incapacidad de comunicación. Alabau utiliza la enumeración caótica para representar el desborde emocional; la voz lírica se siente acorralada por los signos gramaticales (puntos, pausas) que, paradójicamente, intentan ordenar un caos que ella no puede procesar. La emoción evocada es una desolación asfixiante, donde el 'no poder' se convierte en el eje motor del poema. La insistencia en la repetición del 'ay' y el 'no' final sugiere un deseo reprimido de trascender el silencio, una lucha titánica donde el yo poético intenta, desesperadamente, recuperar su propia voz aunque sea a través de sonidos rotos. Es un texto que, desde su aparente sencillez, disecciona con precisión quirúrgica el desamparo humano cuando la palabra deja de ser un vehículo de salvación para convertirse en un objeto esquivo e inalcanzable.
🏛️Contexto Histórico
Magali Alabau, poeta cubana exiliada en Estados Unidos, escribe dentro de una tradición marcada por la disidencia, el extrañamiento y la búsqueda de identidad. Su obra suele reflejar las tensiones del desarraigo y el trauma. El poema se inserta en la literatura del exilio, donde la imposibilidad de hablar o decir es a menudo una metáfora de la desarticulación social y personal que conlleva la pérdida del entorno vital y la imposición de silencios forzados.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea recursos centrados en la economía verbal y la repetición: 1. Polisíndeton: Uso reiterado de la conjunción 'y', que acelera el ritmo y enfatiza la acumulación de angustia. 2. Anáfora y repetición: La repetición de 'y que no puedo' y 'hasta cuándo' subraya la circularidad del tormento. 3. Gradación descendente: El poema se achica desde la frase completa hacia la sílaba y, finalmente, hacia el sonido inarticulado ('ronca, partida'), simbolizando la pérdida de la facultad comunicativa. La métrica es de verso libre, adaptada al ritmo de una respiración entrecortada y ansiosa.