Sepan cuantos esta carta
de declaraciones graves
y descargos de consiencia
vienen, como el otorgante
Mateo Rosas de Oquendo,
que otro tiempo fue Juan Sanches,
vecino de Tucumán
donde oí un curso de artes
y aprendí nigromancia
para alcanzar cosas grandes,
puesto ya el pie en el estribo
para salir destas partes
a tomar casa en el mundo
dejando los arrabales,
en lugar de despedida
determino confesarme
y descargar este pecho
antes que vaya a embarcarme,
porque si en la mar reviento
al tiempo del marearme,
para salir de sus ondas
será pequeña la nave.
Dejen todos sus ofisios
y vengan luego a escucharme;
los casados, sus mujeres,
las mueres sus ajuares,
los poets sus consejos,
los músicos sus compases,
los indios sus sementeras,
los libros los colegiales,
las damas sus ejersisios,
sus paseos los galanes,
sus sillenas los comunes
y sus estrados los graves;
dejen el gato las negras
los negros sus atabales,
los pulperos sus medidas,
las pulperas sus dedales
la justicia sus corchetes,
los corchetes sus maldades
los alguasiles su ronda
y la ronda sus disfraces.
Venga todo el pueblo junto
no deje de oirme nadie,
que no habrá, uno entre todos
a quien no le alcance parte
y los que su propio honor
por el interés trocaren,
dando en sus casas lugar
para que otros las reparen,
vengan a oir mis sermones
y sabrán, si no lo saben
que el más amigo se ríe
de su proseder infame.
Oiganme con atensión,
ninguno tosa ni parle,
que en cada rasón que pierden
pierden un amigo grande.
Sátira hecha por Mateo Rosas de Oquendo a las cosas que pasan en Perú, año de 1598
📖Reseña y Análisis Literario
La 'Sátira hecha por Mateo Rosas de Oquendo a las cosas que pasan en Perú' se erige como una pieza fundamental de la poesía satírica del Siglo de Oro en el ámbito colonial. El autor, adoptando una voz de pregonero cínico y autobiográfico, despliega un inventario de vicios y costumbres de la sociedad virreinal con una retórica descarnada. El poema funciona como una 'confesión' ritual antes del viaje, un recurso literario que permite al hablante lírico adoptar una posición de superioridad moral desde la cual diseccionar los estratos sociales. Los temas centrales gravitan en torno a la hipocresía, la codicia y la falsa apariencia, elementos que el poeta ridiculiza mediante una enumeración exhaustiva de los oficios y personajes que pueblan este microcosmos. La emoción evocada no es la nostalgia ni la exaltación, sino una mordacidad corrosiva que busca despojar de sus máscaras a una sociedad en la que el interés material prima sobre la ética. A través de este ejercicio de crítica social, Rosas de Oquendo logra retratar la desolación moral de un mundo en constante tránsito, donde el honor se subasta y la integridad es un bien escaso. La obra destaca por su ritmo vertiginoso y su capacidad para integrar el lenguaje coloquial con la estructura del sermón, configurando un espejo crítico de la realidad peruana de finales del XVI.
🏛️Contexto Histórico
Mateo Rosas de Oquendo fue un poeta y soldado del Siglo de Oro que residió en el Virreinato del Perú. Su obra refleja las tensiones sociales y la movilidad inherente a una colonia en formación. Escribir esta sátira en 1598 responde al espíritu de la literatura de 'desengaño', muy común en la época, donde la inestabilidad vital del autor le otorgaba licencia para criticar la corrupción y el arribismo de la burocracia y la sociedad civil indiana.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema está compuesto fundamentalmente por una serie de redondillas en octosílabos, con rima asonante en los versos pares. Destaca el uso profuso de la anáfora y el polisíndeton en la enumeración de los oficios, lo cual genera un efecto de urgencia y exhaustividad. Emplea la ironía como figura central, especialmente en la invitación a 'confesarse', y recurre a metáforas náuticas, como la del 'pie en el estribo' para simbolizar la partida inminente, vinculando el acto de escribir con el desplazamiento físico y la catarsis personal.