Alza, toro de España: levántate, despierta.
Despiértate del todo, toro de negra espuma,
que respiras la luz y rezumas la sombra,
y concentras los mares bajo tu piel cerrada.
Despiértate.
Despiértate del todo, que te veo dormido,
un pedazo del pecho y otro de la cabeza:
que aún no te has despertado como despierta un toro
cuando se le acomete con traiciones lobunas.
Levántate.
Resopla tu poder, despliega tu esqueleto,
enarbola tu frente con las rotundas hachas,
con las dos herramientas de asustar a los astros,
de amenazar al cielo con astas de tragedia.
Esgrímete.
Toro en la primavera más toro que otras veces,
en España más toro, toro, que en otras partes.
Más cálido que nunca, más volcánico, toro,
que irradias, que iluminas al fuego, yérguete.
Desencadénate.
Desencadena el raudo corazón que te orienta
por las plazas de España, sobre su astral arena.
A desollarte vivo vienen lobos y águilas
que han envidiado siempre tu hermosura de pueblo.
Yérguete.
No te van a castrar: no dejarás que llegue
hasta tus atributos de varón abundante
esa mano felina que pretende arrancártelos
de cuajo, impunemente: pataléalos, toro.
Víbrate.
No te van a absorber la sangre de riqueza,
no te arrebatarán los ojos minerales.
La piel donde recoge resplandor el lucero
no arrancarán del toro de torrencial mercurio.
Revuélvete.
Es como si quisieran arrancar la piel al sol,
al torrente la espuma con uña y picotazo.
No te van a castrar, poder tan masculino
que fecundas la piedra; no te van a castrar.
Truénate.
No retrocede el toro: no da un paso hacia atrás
si no es para escarbar sangre y furia en la arena,
unir todas sus fuerzas, y desde las pezuñas
abalanzarse luego con decisión de rayo.
Abalánzate.
Gran toro que en el bronce y en la piedra has mamado,
y en el granito fiero paciste la fiereza:
revuélvete en el alma de todos los que han visto
la luz primera en esta península ultrajada.
Revuélvete.
Partido en dos pedazos, este toro de siglos,
este toro que dentro de nosotros habita:
partido en dos mitades, con una mataría
y con la otra mitad moriría luchando.
Atorbellínate.
De la airada cabeza que fortalece el mundo,
del cuello como un bloque de titanes en marcha,
brotará la victoria como un ancho bramido
que hará sangrar al mármol y sonar a la arena.
Sálvate.
Despierta, toro: esgrime, desencadena, víbrate.
Levanta, toro: truena, toro, abalánzate.
Atorbellínate, toro: revuélvete.
Sálvate, denso toro de emoción y de España.
Sálvate.
LLAMO AL TORO DE ESPAÑA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Llamo al toro de España', Miguel Hernández despliega una de sus composiciones más viscerales y poderosas. El poema funciona como una arenga política y existencial, utilizando la figura del toro —símbolo ancestral de la virilidad, la resistencia y la identidad telúrica de España— como una metáfora del pueblo español ante la coyuntura crítica de la Guerra Civil. El poeta apela a una fuerza atávica, exigiendo que el sujeto lírico, encarnado en el toro, despierte de su pasividad para enfrentar a las 'traiciones lobunas' y a las fuerzas externas que pretenden despojarlo de su esencia y soberanía. La emoción predominante es una mezcla de urgencia patriótica, dolor ante la fractura nacional y una esperanza trágica. Hernández, siempre ligado a la tierra, transforma el animal en un ser mítico compuesto de bronce, granito y fuego. El poema no solo denuncia la agresión, sino que celebra la capacidad de renacimiento del pueblo, subrayando que la identidad nacional, aunque 'partida en dos mitades', posee una fuerza inquebrantable que puede trascender la tragedia. La intensidad del lenguaje y los imperativos constantes reflejan el compromiso ético del autor con su tiempo, convirtiendo el texto en un grito de supervivencia frente a la aniquilación inminente de la dignidad colectiva.
🏛️Contexto Histórico
El poema fue escrito durante la Guerra Civil Española (1936-1939), periodo en el que Hernández, profundamente comprometido con la causa republicana, volcó su lírica hacia el combate y la defensa de los ideales de libertad. La obra refleja la angustia de un país fragmentado por la lucha fratricida, donde el autor utiliza la iconografía del toro —símbolo nacional que también emplearían otros artistas como Picasso— para invocar una resistencia colectiva contra el fascismo y la intervención extranjera.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un uso intensivo de la función apelativa, evidenciada en el uso constante de verbos en modo imperativo (alza, despierta, esgrímete, sálvate), que confieren al texto un ritmo marcial y urgente. Destacan las metáforas zoomorfas y telúricas ('toro de negra espuma', 'cuello como un bloque de titanes'), que vinculan la figura del toro con la naturaleza. La personificación y el hipérbaton se suman para dotar de una dimensión casi divina al animal. En cuanto a la métrica, Hernández utiliza una estructura de versículos libres, con versos de arte mayor y extensión variable, lo que permite una mayor libertad expresiva y un énfasis prosódico que imita el ritmo del bramido y el embate del animal en la arena.