Entre la tiniebla densa
el mundo era negro: nada.
Cuando de un brusco tirón
?forma recta, curva forma?
le saca a vivir la llama.
Cristal, roble, iluminados,
¡qué alegría de ser tienen,
en luz, en líneas, ser
en brillo y veta vivientes!
Cuando la llama se apaga,
fugitivas realidades,
esa forma, aquel color,
se escapan.
¿Viven aquí o en la duda?
Sube lenta una nostalgia
no de luna, no de amor,
no de infinito. Nostalgia
de un jarrón sobre una mesa.
¿Están?
Yo busco por donde estaban.
Desbrozadora de sombras
tantea la mano. A oscuras
vagas huellas, sigue el ansia.
De pronto, como una llama
sube una alegría altísima
de lo negro: la luz del tacto.
Llegó al mundo de lo cierto.
Toca el cristal, frío, duro,
toca la madera, áspera.
¡Están!
La sorda vida perfecta,
sin color, se me confirma,
segura, sin luz, la siento:
realidad profunda, masa.
DON DE LA MATERIA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Don de la materia', Pedro Salinas despliega una meditación metafísica sobre la esencia de la realidad y la percepción. El poema articula un tránsito fenomenológico que parte de la oscuridad absoluta —la nada primordial— hacia la epifanía de la existencia a través de la luz y, posteriormente, el tacto. Salinas, maestro de la introspección lírica, sugiere que la realidad no depende exclusivamente de la visión, cuya pérdida genera una angustia ontológica o 'nostalgia' por lo inerte. La transición entre la revelación visual y la confirmación táctil revela una filosofía donde el objeto cobra entidad mediante el contacto físico; es la 'luz del tacto' la que rescata al mundo de la duda. Los temas centrales son la materialidad frente a la fugacidad y la búsqueda de certezas en un universo donde las formas parecen disolverse. La emoción evocada evoluciona desde la inquietud ante la ausencia hasta un júbilo sereno al confirmar, mediante el roce, que la 'sorda vida perfecta' —la materia misma— persiste a pesar de la ceguera sensorial. Es un poema sobre la fe en lo tangible y la resistencia de los objetos ante la nada, reafirmando una poética de la precisión donde el ser se define por su capacidad de ser sentido y, por tanto, verificado por el sujeto consciente.
🏛️Contexto Histórico
El poema se inscribe en la etapa de madurez de Pedro Salinas, figura clave de la Generación del 27. Esta obra refleja la transición de su poesía inicial, marcada por la celebración amorosa, hacia una etapa de indagación existencial y filosófica más profunda, característica de sus años en el exilio estadounidense. La preocupación por la realidad y la esencia de los objetos es un reflejo de su búsqueda intelectual por comprender la permanencia de la materia ante un mundo en constante mutación histórica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica irregular de versos octosílabos y heptasílabos (arte menor) que aporta agilidad y un ritmo casi de descubrimiento. Destacan las metáforas sensoriales como 'la luz del tacto', que eleva una sensación física a una categoría iluminadora. Se utiliza la antítesis para contrastar la 'tiniebla densa' con la 'llama' (luz/vida). El uso de la interrogación retórica ('¿Viven aquí o en la duda?', '¿Están?') acentúa la duda existencial. Asimismo, emplea la enumeración y el epíteto ('sorda vida perfecta') para enfatizar la cualidad táctil de la materia, además de una estructura narrativa que fluye desde la angustia hasta la reafirmación.