Los amigos no me llaman hace tiempo.
Ni para alguna partidita ya amañada.
Parece que ya no hay primos en el mundo.
Paso las tardes sólo. Oigo pisadas
que nunca se detienen en mi puerta.
Donde me ve, yo fui... A qué contarle.
Pero las cosas pasan. Tuve amores.
Y una mujer me hirió. ¿O es tan sólo
lo que yo hubiera querido que pasara?
No son mis manos las de antes. Pero aún
le ganaría dándole alguna mano de ventaja.
No me quejo de nada. Nada espero.
Al baño voy con regularidad.
Como de todo. Dormir... como los viejos:
Poco y a sobresaltos. Ya se sabe.
De vez en cuando salgo.
Me tomo algún vinito.
Y espero esa partida.
La que estuve
esperando.
Siempre.
Siempre.
Confesiones de un tahur profesional, viejo y cansado
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Confesiones de un tahur profesional, viejo y cansado' de Rodolfo Serrano constituye una elegía crepuscular sobre el ocaso de la existencia, articulada a través de la figura arquetípica del jugador de azar. La voz lírica, despojada de la adrenalina del tapete, habita un presente estático caracterizado por el aislamiento social y el desdibujamiento de su identidad pasada. Serrano explora la dialéctica entre la memoria —a menudo falible o reconstruida por el deseo— y una realidad biológica que se impone con brutal honestidad. La temática central es la transitoriedad y la pérdida de vigencia del sujeto, no solo como jugador, sino como actor social. El poema trasciende la anécdota del tahúr para convertirlo en un símbolo de la condición humana: la espera perpetua. La emoción que emana de sus versos no es de una autocompasión ruidosa, sino de una resignación estoica ante la inevitable llegada de la 'partida final', interpretada metafóricamente como la muerte o el cierre definitivo del destino. Es un retrato magistral del desencanto, donde la destreza técnica de las manos, antaño ágiles, ahora solo atestigua el deterioro inevitable del tiempo, cerrando con una cadencia obsesiva que enfatiza la fatalidad ineludible de la vida humana.
🏛️Contexto Histórico
La obra se inscribe en la tradición de la poesía contemporánea de corte existencialista y realista. El autor, Rodolfo Serrano, aborda la figura del individuo marginal y solitario en el contexto de una sociedad urbana e indiferente, emulando atmósferas que resuenan con la literatura de posguerra y el desencanto propio de finales del siglo XX. La pieza refleja el agotamiento del mito del aventurero, situando al protagonista en una cotidianidad doméstica y decadente.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre de ritmo cadencioso que favorece la introspección. Entre los recursos destacados encontramos la elipsis, que omite información para subrayar la soledad del hablante, y el encabalgamiento, que marca la fatiga del paso del tiempo. Se emplea la metáfora de la 'partida' como eufemismo de la muerte y el destino. El uso de la anáfora en la estrofa final ('Siempre. Siempre.') intensifica el sentimiento de inevitabilidad. Destaca también la ironía trágica en la mención a funciones biológicas básicas ('Al baño voy con regularidad'), que contrasta la grandilocuencia del pasado con la fragilidad de la senectud.