No soy yo, somos todos los que ardemos
con los corazones en la boca, mordiendo
sus tejidos hasta la sangre.
Somos todos los que bailamos la melancolía
y ascendemos la definitiva tristeza
con la sonrisa pintada en los labios.
No lo neguéis, hay que decirlo, no soy yo sólo.
Sería muy fácil desaparecer. Ya estaría hundido
Dos metros debajo de las pisadas de los hombres.
Todos me acompañarais cuando viajo a la luz
De difíciles días, sumido en la penumbra
De las calles desiertas, o en las alcobas tristes
Donde pone la muerte su ojo cada día.
Si también me acompañarais a cantar el amor,
A lucir nuestra bandera como un traje de fiesta
A limpiar nuestras calles con la nueva llovizna
Lanzada desde abajo en hermosa parábola.
No soy yo, somos todos los que vamos a morir
De espaldas, lentamente y sin lenguas,
Sin ojos ya, con íntimo cansancio.
La soledad no es mía
📖Reseña y Análisis Literario
«La soledad no es mía», del poeta dominicano Abelardo Vicioso, es una conmovedora meditación sobre la dimensión colectiva del sufrimiento y la existencia humana. A través de una voz lírica que rechaza tajantemente el aislamiento individualista, el poema transforma la melancolía personal en un sentimiento compartido. El autor argumenta que el dolor, la angustia y la lucha diaria no pertenecen a un solo ser, sino a una comunidad entera que «arde» y camina unida hacia un destino compartido.A lo largo de la obra, los temas centrales abarcan la solidaridad ante la adversidad, la búsqueda de esperanza mediante la unión social y el canto al amor como fuerza regeneradora. Vicioso contrapone la desolación existencial y la constante cercanía de la muerte con imágenes de resistencia festiva y limpia, como vestir la bandera de fiesta o renovar las calles con la llovizna. Las emociones evocadas transitan desde la tristeza y la pesadumbre hasta una profunda empatía y fraternidad, sugiriendo que el verdadero sentido de la vida se halla en reconocer la vulnerabilidad propia en el otro. En última instancia, el poema trasciende el pesimismo para convertirse en un himno a la condición humana, donde ni la pena ni la muerte son vivencias solitarias.
🏛️Contexto Histórico
Abelardo Vicioso (1930-2004) fue una figura fundamental de la «Generación del 48» en la República Dominicana, un movimiento literario surgido bajo el clima opresivo de la dictadura de Rafael Leónidas Trujillo. Los poetas de esta época asumieron un compromiso social y político riguroso, utilizando la poesía como un espacio de denuncia, resistencia cultural y afirmación de la dignidad del pueblo. En este contexto, el poema refleja la necesidad de superar el aislamiento impuesto por el terror del régimen para construir una conciencia colectiva basada en la fraternidad y el amor patrio.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea diversos recursos estilísticos y una métrica flexible para potenciar su mensaje lírico:- Metáfora: Expresiones como «bailamos la melancolía» o tener los «corazones en la boca» visibilizan estados emocionales complejos mediante imágenes corporales. La «nueva llovizna» actúa como metáfora de purificación y renovación social.- Personificación: En el verso «donde pone la muerte su ojo cada día», se le atribuye a la muerte una presencia observante y acechante.- Anáfora y paralelismo: La reiteración de la fórmula «No soy yo, somos todos» al inicio y al final refuerza la idea del sujeto colectivo frente al individualismo.- Símil: La comparación «como un traje de fiesta» otorga un carácter festivo y dignificante al símbolo patrio de la bandera.- Métrica y rima: La obra está escrita en verso libre, sin una métrica regular ni rima fija, priorizando el ritmo cadencioso del lenguaje conversacional y la intensidad temática sobre la estructura clásica.