En esta vieja casa; en los olivos viejos;
en la noche templada con la hierba que baja
pisando el blando musgo con un olor a paja
mojada; en el silencio que se oye a lo lejos,
tan terco su latido como pulso de vena,
de ansiedad y de sueño; en el sordo zumbido
de la mosca postrera; en el oscuro nido
que vació el olvido; en la hierba que estrena
su corpiño más verde; en el fuego discreto
que esparce por la estancia recuerdos inefables;
en todos los sonidos sombríos y admirables
donde se cifra un símbolo y se cela un secreto;
en todo lo que, muerto, cobra de nuevo la vida;
en las viejas palabras gastadas como tramos
de la secreta escala y en los fúnebres ramos
de este octubre en Las Viñas; en la llama encendida
y en la suma de cosas que vuelven cada año
sin variación a hacer otoños de la nada;
en la repetición y en la costumbre amada
se descubre el temblor del más hondo y extraño
sentimiento del alma: el tiempo nos devuelve
a un lugar sólo nuestro, sin ayer, sin futuro,
donde por un instante el hombre se hace puro
y acepta la verdad de todo lo que vuelve.
Reencuentro con el otoño
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Reencuentro con el otoño', Andrés Trapiello despliega una meditación lírica sobre la circularidad del tiempo y la permanencia de la memoria en los objetos cotidianos. El poema evoca una atmósfera de recogimiento, donde la casa vieja y los olivos actúan como receptáculos de una nostalgia serena. La maestría de Trapiello radica en su capacidad para otorgar peso existencial a lo minúsculo: el zumbido de una mosca, el olor de la paja o el fuego en la chimenea sirven como umbrales hacia la introspección. A medida que el poema avanza, la naturaleza y la arquitectura se fusionan en un ciclo de muerte y renacimiento, sugiriendo que la vida no es lineal, sino un retorno constante. Las emociones evocadas transitan entre la melancolía por lo efímero y la aceptación estoica del paso del tiempo. El autor explora la paradoja de que, a través de la repetición y la costumbre, el ser humano alcanza un estado de pureza donde el pasado y el futuro se anulan, permitiendo un encuentro místico con el presente. Es una obra que celebra la capacidad de la memoria para dotar de sentido a la existencia, transformando lo que parece 'muerto' en una presencia viva y reconfortante. En última instancia, el poema es una invitación a habitar el tiempo no como una pérdida, sino como una estructura donde lo más hondo del alma encuentra su refugio en la repetición cíclica del mundo natural.
🏛️Contexto Histórico
Andrés Trapiello, figura prominente de la literatura española contemporánea, se vincula a menudo con la estética de la 'poesía de la experiencia' y una mirada reflexiva hacia la tradición. Su obra se caracteriza por una recuperación del tono elegíaco y una sensibilidad hacia lo rural y lo íntimo. Este poema, situado en el escenario de 'Las Viñas', refleja su interés por la vida contemplativa y el valor de la memoria personal, elementos constantes en su vasta trayectoria como poeta, novelista y diarista, donde busca rescatar lo cotidiano del olvido.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema está escrito en endecasílabos con una estructura de serventesios, manteniendo una rima consonante precisa. Entre los recursos utilizados destacan: la anáfora al repetir 'en' para enumerar los elementos del paisaje, reforzando la atmósfera acumulativa; el uso de metáforas como 'vació el olvido' o la 'secreta escala', que conectan lo tangible con conceptos abstractos. Se observa una personificación notable, por ejemplo, en la hierba que 'estrena su corpiño', otorgando vitalidad a la naturaleza. Asimismo, emplea el oxímoron y la sinestesia, como en 'sonidos sombríos', para intensificar la percepción sensorial y subrayar la extrañeza del paso del tiempo.