La ciudad no eras vos
No era tu confusión de lenguas
ni de sexos
No era el cerezo que florecía -blanco-
detrás del muro
como un mensaje de Oriente
No era tu casa
de múltiples amantes
y frágiles cerraduras
La ciudad era esta incertidumbre
la eterna pregunta -quién soy-
dicho de otro modo: quién sos.
Tango
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Tango', Cristina Peri Rossi despliega una profunda reflexión existencial que despoja a la identidad de sus anclajes geográficos y físicos tradicionales. El poema comienza con una serie de negaciones que operan como un proceso de desmitificación: la ciudad, lejos de ser un lugar concreto, una historia compartida o un espacio definido por la arquitectura de las relaciones, se convierte en un concepto abstracto y volátil. La autora sugiere que la verdadera ciudad no reside en los elementos tangibles —el cerezo, la casa, la confusión de los amantes— sino en el vacío del autoconocimiento. El tema central es la ontología del 'yo' frente al 'otro', donde el 'tango' del título funciona como una metáfora de la pareja que se busca y se pierde en el baile de la identidad. La voz poética transmite una sensación de melancolía e incertidumbre, sugiriendo que la identidad no es un estado estático, sino una pregunta constante e inacabada. Al transmutar la pregunta existencial 'quién soy' por el 'quién sos', la autora logra un giro brillante que sitúa al otro como el espejo necesario para el reconocimiento propio. El poema evoca una atmósfera urbana, solitaria y reflexiva, donde la ciudad es, en última instancia, el espacio mental que habitamos cuando intentamos comprender quiénes somos a través del vínculo inestable con el ser amado.
🏛️Contexto Histórico
Cristina Peri Rossi es una autora clave de la literatura uruguaya contemporánea. Gran parte de su obra está marcada por el exilio político que sufrió en la década de 1970 tras la dictadura uruguaya, lo que la llevó a residir en España. Este poema refleja la temática del desarraigo y la búsqueda de identidad, aspectos recurrentes en su producción, donde el espacio físico (la ciudad) y el espacio emocional (el otro) se entrelazan para reconstruir una identidad fragmentada por el desplazamiento y la búsqueda personal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza principalmente la anáfora al repetir 'No era' para estructurar la negación y enfatizar la ausencia. Se emplea la metáfora al definir la ciudad no como un sitio geográfico, sino como 'incertidumbre' y 'eterna pregunta'. Existe un recurso de simbolismo con el 'cerezo que florecía', representando algo efímero. A nivel estilístico, destaca el uso de incisos entre guiones, que permiten pausas reflexivas y un tono introspectivo. La métrica es libre, sin rima fija, lo que subraya la naturaleza fragmentaria y fluida de los sentimientos expresados.