Gloriosos argonautas que en el «9 de Julio»
desplegáis a los vientos un blanco pabellón,
cuando en el lar nativo pregunten vuestras damas
cómo son en Quisqueya campos y cielo y sol,
Responded que los campos son montes de esmeralda
y se oye en cada rama un pájaro cantor;
que mil variadas flores perfuman el ambiente,
que es un zafiro el cielo y es un topacio el sol.
Si inquieren por nosotros.-¿Son felices?... Decidles:
-Los vimos en cadenas vencidos a traición...
Mustias están sus frentes, sus brazos abatidos,
y en sus pechos no caben más odio y más dolor.
Aprended en nosotros, ¡oh pueblos de la América!
los peligros que encumbre la amistad del sajón;
sus tratados más nobles son pérfida asechanza,
y hay hambre de rapiña en su entraña feroz.
1920.
En tierra de Quisqueya
PorFabio Fiallo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'En tierra de Quisqueya', Fabio Fiallo despliega un lamento lírico que transita desde la belleza idílica de su tierra natal hacia la cruda realidad del sometimiento político. El poema comienza con una descripción sensorial exquisita de la República Dominicana, utilizando una imaginería cargada de joyas (esmeraldas, zafiros, topacios) para retratar la fertilidad y el esplendor natural de Quisqueya. Sin embargo, este tono elegíaco se fractura abruptamente cuando el autor insta a los navegantes a relatar la verdadera situación del pueblo: la ignominia de la ocupación. El poema evoluciona hacia una denuncia social feroz, donde la belleza del paisaje contrasta dramáticamente con el dolor de una nación encadenada. Los sentimientos predominantes son la melancolía, la indignación patriótica y una advertencia profética hacia el resto del continente. Fiallo logra humanizar la tragedia política, transformando el paisaje tropical en un escenario de resistencia moral. La voz poética no solo pide ser recordada, sino que exige que su sufrimiento sirva de lección para toda América Latina, consolidando el poema como un grito de soberanía frente a la hegemonía extranjera. El resultado es una pieza conmovedora que equilibra el amor romántico por la patria con la amargura de quien observa la pérdida de la libertad y el abuso del poder imperialista sobre la dignidad humana.
🏛️Contexto Histórico
Escrito en 1920, el poema responde directamente a la primera ocupación estadounidense de la República Dominicana (1916-1924). Fabio Fiallo, destacado poeta y diplomático, fue una de las voces intelectuales más activas en la denuncia de este intervencionismo militar, lo que le costó persecución política y encarcelamiento. La obra refleja el sentimiento antiimperialista predominante en la región caribeña de principios del siglo XX, motivado por la Doctrina Monroe y la política del 'Big Stick' de los Estados Unidos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El autor emplea una rica variedad de recursos: utiliza metáforas cromáticas al comparar elementos naturales con piedras preciosas (montes de esmeralda, cielo de zafiro, sol de topacio) para idealizar la tierra. Existe una clara antítesis entre la paz bucólica del paisaje y la opresión política (cadenas y traición). Se emplea el apóstrofe al dirigirse a los 'argonautas' y a los 'pueblos de la América'. En cuanto a la métrica, el poema sigue una estructura de cuartetos con rima consonante, dotando a la composición de una cadencia solemne y exhortativa, propia de la lírica modernista tardía.