En la noche y bajo una
muda elocuencia de piedra,
la sombra de los cipreses
es como un grito en la niebla.
Coros de voces descalzas
ponen sus ágiles pies
sobre las copas oscuras
de los árboles; después
la aguda espada de un grillo
hiere un hermoso silencio
de blanca carne de lirio
y de cabellos de incienso.
Yo sueño con que tus manos
se van perdiendo a lo lejos
como dos trémulas alas
tras la negrura del cielo.
Soledad de soledades:
mi corazón está solo
frente a esta noche que crece
como un rosal sin colores.
Si pudiera ver el mar
que me recuerdan tus ojos,
se trocarían en lumbres
mis soledades en sombra;
se llenaría de flores
el limonero más alto;
con sus mejores kimonas
vendrían las mariposas
de donde nadie lo sabe;
la luna se iría entonces
cantando por otra calle,
y una frescura de infancia
se me entraría en el alma:
ya no sería yo el mismo,
el de esta noche tan larga;
con otro cuerpo distinto
y el corazón en las manos
retornaría de nuevo
para jugar en la playa.
Canciones de primavera.
Olor a tierra mojada.
¡Todo si viera tus ojos
en esta noche tan larga!
Canción de la noche larga
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Canción de la noche larga', Franklin Mieses Burgos despliega una atmósfera onírica y melancólica donde la soledad se convierte en el eje articulador de la experiencia existencial. El poema transita de una naturaleza sombría, cargada de símbolos como el ciprés y la niebla, hacia un anhelo profundamente humano: la presencia del ser amado. La 'noche larga' no es solo un tiempo cronológico, sino un estado del alma, una carencia que el poeta intenta llenar mediante la imaginación y el deseo. A través de una imaginería cargada de lirismo, Mieses Burgos explora la transitoriedad de las cosas y la distancia que separa al yo lírico de la plenitud vital. La segunda mitad del poema funciona como una ensoñación redentora; el recuerdo de los ojos de la amada actúa como un catalizador capaz de transmutar la sombra en luz, invocando una recuperación de la infancia y de la inocencia perdida. Las emociones evocadas oscilan entre el aislamiento doloroso y la esperanza regeneradora, culminando en una súplica que eleva el amor a una categoría salvadora. Es una pieza donde el lenguaje, delicado y sugerente, logra convertir el vacío de la noche en un escenario de posibilidades donde el dolor se dulcifica ante la posibilidad de un reencuentro que traería, consigo, la renovación total del ser y su entorno.
🏛️Contexto Histórico
Franklin Mieses Burgos fue una figura central de la 'Poesía Sorprendida' en la República Dominicana durante los años 40. Este movimiento buscaba una poesía universal, libre de ataduras políticas directas y profundamente centrada en la interioridad y la libertad creativa. Su obra refleja la sensibilidad estética de una generación que intentaba trascender el aislamiento regional mediante la exploración del surrealismo, el hermetismo y un lirismo refinado que dialogaba con las corrientes vanguardistas europeas y latinoamericanas de la época.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es rico en recursos estilísticos que potencian su atmósfera surrealista. Destacan la metáfora ('la aguda espada de un grillo', 'la noche que crece como un rosal sin colores'), la personificación ('muda elocuencia de piedra') y la sinestesia, que mezcla sentidos para crear imágenes sugerentes. En cuanto a la métrica, el autor emplea versos de arte menor, predominantemente octosílabos, que otorgan al poema un ritmo musical cercano a la canción popular. La estructura no es rígida, permitiendo una fluidez casi conversacional que facilita la introspección del yo lírico. El uso recurrente de la imagen del mar y los ojos de la amada sirve como leitmotiv para contrastar la oscuridad del presente con la luminosidad de la memoria.