Los caminos del olvido son varios.
Varia la cambiante faz
de esta música que siempre soñó en tus carnes frágiles
con tanta melodía antigua y bien olvidada.
Los caminos de las ciudades que vieron tus ojos tristes
son sonatas en viejos pentagramas.
Estos poemas, más largos que ninguna vida,
deben recordar que algún día viviste entre ellos,
pues aprendiste que no existía la tierra
y que un pez nada puede si se rompe las aletas.
Pero tu corazón es más ancho que Alemania y Francia reunidas,
y de Montmartre a Montparnasse
sólo queda el recuerdo,
grave,
y cuando entraba el metro en la estación
viste a la verdad danzar entre los carriles
y el cielo era un paisaje
y el viento tiraba del pelo a los árboles.
Querido, André Salmón,
nombre de pez
teleósteo fisóstomo
un metro y medio de largo
que desovas en los ríos en otoño
y emigras donde ellas sostenían a los guerreros.
Querido André:
has envejecido meditando engaños.
André Salmón
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'André Salmón' de Harold Alvarado Tenorio constituye un ejercicio elegíaco que trasciende el homenaje biográfico para convertirse en una meditación sobre el paso del tiempo, la memoria y el desvanecimiento de la identidad. El autor erige una arquitectura lírica donde el poeta francés André Salmon, figura clave del cubismo, sirve de catalizador para reflexionar sobre la fragilidad de la existencia humana. El texto articula una dialéctica entre el olvido y la permanencia, empleando un tono melancólico que sugiere que la vida, a pesar de su extensión, se fragmenta en instantes efímeros, comparados aquí con sonatas en desuso. La presencia de la ciudad de París actúa como el espacio geográfico de la nostalgia, donde la verdad se revela como una aparición fugaz entre el bullicio moderno y la geografía urbana. El uso de la imagen del pez al final del poema resulta fundamental; al reducir al artista a una entidad biológica ('teleósteo fisóstomo'), el autor desmitifica la grandeza del creador, integrándolo en un ciclo natural y fatalista de desove y vejez. En conjunto, es un texto que evoca la finitud, el desencanto ante las ilusiones cultivadas y la aceptación de que la obra poética es el único vestigio que sobrevive a la descomposición de la carne y al peso del devenir histórico.
🏛️Contexto Histórico
Harold Alvarado Tenorio, poeta colombiano contemporáneo, inscribe esta obra dentro de su interés por la vanguardia europea y la figura del intelectual exiliado. El poema rinde tributo a André Salmon (1881-1969), poeta y crítico fundamental del modernismo francés y del entorno de Picasso y Apollinaire. La obra se sitúa en la tradición del poema en homenaje, común en la literatura latinoamericana del siglo XX, que busca dialogar con los maestros europeos para actualizar el sentido de la vanguardia desde la mirada del sur, enfatizando el desgaste existencial que supuso el siglo XX para los grandes creadores.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye bajo el verso libre, evitando una métrica rígida para favorecer un tono confesional y pausado. Entre sus figuras destacan: la metáfora extendida que identifica al sujeto con un pez teleósteo, desmitificando su aura poética; la prosopopeya al dotar al viento de la capacidad de 'tirar del pelo a los árboles'; y la hipérbole presente en la comparación de la anchura del corazón con la suma territorial de Francia y Alemania, la cual acentúa la dimensión emocional del sujeto. Asimismo, destaca el uso de la anáfora en 'Los caminos de...', que confiere un ritmo cadencioso y solemne al inicio de la pieza, subrayando la temática de la trayectoria vital.