Hoy hará una trasnochada
apretando el imprentero,
y allá al rayar el lucero
piensa acabar mi versada.
Siendo ansí, a la madrugada
le echaré en la población;
pero antes hago intención
(se lo alvierto por si acaso)
de ir a pegarle un albazo
llevándosela, patrón.
Por ahora voy a largar
solamente el primer trozo,
y hay otro más cosquilloso,
que después le he de atracar
hasta hacerlo corcoviar
a ese conde Palmetón;
y le asiguro, patrón,
que no desprecio a otro inglés,
más que a ese maula, y después
a otro de un zaíno rabón.
Conque, va sabe, temprano,
mañana al venir el día,
me cuelo en la imprentería
de Hernández el Valenciano,
y me agarro mano a mano
a cimarroniar con él:
y en cuanto acabe el papel
dándomelo, de ahi mesmito,
me guasquiaré, patroncito,
a su casa de tropel.
Verá, señor, con qué esmero
ha pintao la estampería,
que le ha hecho a mi versería
Musiú Lebas, el santero.
¡Ah, francés, lindo!, ansí quiero
pagarle muy rigular;
y ansí tienen que alumbrar
los que pretiendan libritos,
con diez y ocho vintencitos
al tiro y sin culanchear.
Su amigo, Luciano Callejas.
La encuhetada
📖Reseña y Análisis Literario
En 'La encuhetada', Hilario Ascasubi despliega su maestría en la poesía gauchesca a través de la voz de su alter ego, Luciano Callejas. Este poema, de tono coloquial y decididamente irónico, funciona como un metatexto que articula el proceso de creación, impresión y distribución de la obra literaria en la Argentina del siglo XIX. La temática central no es solo la lírica, sino la trastienda del oficio editorial; el poeta, actuando como un promotor audaz, detalla sus planes para recoger unos versos recién impresos, mientras aprovecha para lanzar pullas satíricas contra personajes específicos, como el 'conde Palmetón'. La emoción que predomina es la picardía, característica del gaucho que se desenvuelve con soltura en el ámbito urbano, mezclando la rudeza del campo con la agilidad de los negocios editoriales. Ascasubi logra capturar la idiosincrasia del gaucho payador que se siente dueño de su palabra y, a su vez, consciente del valor comercial de su pluma. El poema es una celebración de la oralidad escrita, donde la complicidad con el lector y el desafío a sus adversarios se entrelazan con un lenguaje rústico que, lejos de ser un impedimento, dota al texto de una autenticidad vibrante y una carga crítica feroz hacia la intelectualidad de la época.
🏛️Contexto Histórico
Hilario Ascasubi (1807-1875) fue una figura central de la literatura gauchesca durante el periodo de las guerras civiles argentinas y la época de Rosas. Sus obras no solo tenían fines estéticos, sino también un marcado carácter propagandístico y satírico. Este poema en particular se enmarca en la etapa de su madurez creativa, cuando Ascasubi utilizaba la imprenta para difundir sus 'versadas' contra los enemigos políticos y los agentes extranjeros. Refleja las condiciones precarias y dinámicas de las pequeñas imprentas de la época, donde la relación entre el autor, el impresor y el público se basaba en la cercanía y el compromiso personal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza la décima o estructuras de estrofas breves con rima consonante, manteniendo un ritmo marcado, propio del decir gauchesco. Entre los recursos destacan el uso de arcaísmos y términos regionales (cimarroniar, guasquiaré, zaíno rabón), que funcionan como metáforas de la identidad del hablante. Se emplea la personificación al atribuir intenciones críticas a la propia 'versada'. Asimismo, destaca la metonimia al referirse a la labor intelectual a través de los materiales de imprenta, y el uso del hipérbaton sencillo que imita el habla rural. La métrica es octosilábica, proporcionando una sonoridad musical que facilita la recitación oral, base fundamental de la tradición gauchesca.