Cálida ahí donde te toco.
Grupa vaporosa.
Radiante en cualquiera de sus poros.
Cabalgando.
Y sobre lo espléndido va lo irrepetible.
Y reproduciremos toda vida, y toda melancolía será
ahogada con zumo de tus manos.
situado el cuerpo hasta las nubes para que llueva
enorme, consternado, sobre las pequeñas voces y el
medio movimiento.
En la pulsable ostentación de ser en dos un solo verbo.
Traídos y llevados y atentos.
Y ella bien oculta.
Máscara de siete ojos.
Tendida, vaporosa, suya, mirándose leve sobre la
inclinación de su cuello, de su desplazamiento.
Regocijada entre los números inexactos de su memoria.
Niña loca, joven de burdel.
Adelante de los pequeños verbos y de los caballos que
tremolan.
Desnuda de tiempo en horas anormales.
Vaporosa bruta.
Dormida satisfecha en su abundancia.
Los senos esféricos sobre el cuerpo horizontal.
Apuntando, y atravesados por venas azules.
Qué murmurar sanguíneo.
Sueltos y desnudos: apuntando a fantasmas espesos y
erectos; libres.
Muy de Berenice. Terráqueos y afectuosos. Muy en ella.
Mirándola dormir (fragmento)
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Mirándola dormir', Homero Aridjis despliega una poética de la intimidad donde el cuerpo amado se convierte en un territorio de descubrimiento y sacralización. El poema transita entre la contemplación física y la abstracción metafísica, celebrando la vitalidad de la mujer dormida como una presencia elemental, vaporosa y a la vez profundamente telúrica. Aridjis logra capturar la quietud del sueño no como una ausencia, sino como un estado de plenitud donde el erotismo se entrelaza con la trascendencia. La figura femenina, calificada como una 'máscara de siete ojos', sugiere una complejidad inabarcable que escapa a la lógica del observador. El uso de términos como 'pulsable ostentación' y 'verbo' subraya la intención del poeta de transformar la experiencia sensual en una construcción lingüística. La melancolía, mencionada explícitamente, se disuelve en el contacto, sugiriendo que la unión carnal actúa como un refugio contra la finitud del tiempo. Es un texto donde lo biológico —venas, senos, poros— se transfigura en una coreografía cósmica, elevando el acto de mirar al otro a un nivel de contemplación casi religiosa, donde el sujeto lírico y el objeto amado logran fundirse en una unidad verbal indisoluble.
🏛️Contexto Histórico
Homero Aridjis (Michoacán, 1940) es una figura central de la literatura mexicana contemporánea. Este poema se inscribe en la etapa de madurez de su lírica, caracterizada por la búsqueda de una renovación del lenguaje poético que trascienda las influencias del surrealismo y la tradición neoclásica. Escrito en una época donde el poeta exploraba la relación entre la carne, la naturaleza y la cosmogonía personal, el texto refleja su preocupación por la permanencia del ser frente al paso implacable del tiempo, temática recurrente en su obra influida por su papel como intelectual, diplomático y defensor del medio ambiente.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un verso libre, sin sujeción a métrica o rima fija, lo que otorga al texto un ritmo orgánico y fluctuante. Destaca el uso recurrente de la metáfora sensorial, como 'grupa vaporosa' o 'máscara de siete ojos', que otorgan una cualidad abstracta a la anatomía femenina. Se emplea la sinestesia al mezclar lo táctil con lo visual ('murmurar sanguíneo'), reforzando la idea de una percepción total del cuerpo. Existe un juego léxico con la categoría gramatical del 'verbo' como símbolo de la acción vital y comunicativa. Asimismo, destaca el uso de epítetos de gran carga expresiva ('vaporosa bruta') y una sintaxis fragmentada que imita el ritmo de la respiración del sujeto dormido, permitiendo que la atmósfera del poema adquiera una cualidad etérea y atemporal.