casi a nueva peldaños de la muerte
bajo una luz difusa
te desvestís
esta no es la cubierta del Kabanos
esto no se parece al paraíso
es tan solo un altillo.
aquí tus pechos vuelan
tu cintura golpea entre mis brazos
y la humedad es una amiga
mirando con ojos agrietados
un desorden de piernas
esto no es
la suitte especial del plaza hotel
ni hay una alfombra roja donde rodar a gusto
es tan solo un altillo
aquí tu pelo emerge de la noche
y es bandera de mimbre
aquí una vieja cama pide a gritos
¡socorro!
aquí no hay vencedores ni vencidos
afuera
no muy lejos
la estrella herida de la tarde
rueda como un gato sin fuerzas
sobre el techo del mundo
aquí
casi a nueve peldaños de la muerte
tus ojos encuentran a los míos
y no tenemos tiempo siquiera de despertar.
El altillo
📖Reseña y Análisis Literario
En 'El altillo', Jorge Boccanera construye un espacio de intimidad resistente, una isla de vulnerabilidad erótica situada en las antípodas de la opulencia. El poema funciona como una dialéctica entre la precariedad del entorno —un altillo que roza la muerte y la ruina— y la intensidad absoluta del encuentro amoroso. La voz lírica despoja al momento de cualquier artificio burgués, rechazando las comparaciones con el lujo o el paraíso para anclarse en una realidad cruda, donde el mobiliario quejumbroso y la humedad se vuelven testigos necesarios. La emoción central no es la euforia, sino una urgencia existencial: la consciencia de la finitud ('nueve peldaños de la muerte') potencia la entrega. Boccanera utiliza la atmósfera de desamparo para resaltar que el acto amoroso es un refugio contra un mundo exterior hostil, donde incluso la naturaleza, representada en la 'estrella herida', parece desfallecer. Al final, el encuentro se suspende en un eterno presente; la falta de tiempo para despertar sugiere que el poema no narra un hecho cotidiano, sino un instante límite, casi onírico, donde los amantes se aíslan de una realidad histórica asfixiante a través de la comunión física y la mirada compartida, transformando la precariedad en un territorio de soberanía absoluta.
🏛️Contexto Histórico
Jorge Boccanera, poeta argentino vinculado a la generación de los años 70, escribió parte de su obra bajo el peso de la represión política y el exilio. Su poesía de esta etapa refleja la tensión entre la vida privada y un contexto histórico violento, donde el amor se erige como una trinchera contra la deshumanización del entorno social.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea versos libres con una disposición espacial que enfatiza la fragilidad del momento. Destacan metáforas poderosas como 'bandera de mimbre' para el cabello y la personificación de la cama, que 'pide a gritos / socorro', subrayando el desgaste material. El autor recurre a la antítesis al contrastar el 'altillo' con lugares de lujo como el 'Plaza Hotel', desmitificando el romanticismo convencional. El símil final, 'rueda como un gato sin fuerzas', dota a la naturaleza de una cualidad de desamparo existencial, mientras que la repetición de 'aquí' funciona como un ancla léxica que sitúa al lector en ese espacio liminal de resistencia amorosa.