Hay quienes creen que el hombre necesita una mujer
-está la tercera posición
pero no viene al caso-
Algunos votan por 'una santa mujer'
otros opinan que no estaría mal
una fémina que se dedique al arte
de las que te hacen todos los dibujos
Habrá los que se inclinen por una gallina
de amplias alas
que cobije a todos los polluelos
una judía
italiana
mexicana
de manos que mecen la cuna
Yo no sé si un hombre necesita mujer
Si me pongo a pensarla
la imagino a mi lado
-ni encima ni debajo-
sin pendientes de ex esposos
padres
o hermanos
empezando de nuevo
empezando de cero
con las estrictas ligazones del afecto
ligándola a la vida que ha pasado
Detesto las familias italianas de manual
de amplias mesas familiares:
el tío gordo que se come las mejores presas del pollo
el sobrinito que se sube a hacerte popó
cuando lo cargas
los cuñaditos que se rozan
disimuladamente
por debajo
las matronas amplias presidiendo la mesa
junto a un diminuto esposo
calvo y encorvado
babeando con la enjuta criada
que le galopa los sueños
Si el hombre necesita mujer
ha de ser de consistencia gaseosa
sin conexión terrestre
una mujer a la Girondo
Con una mujer así
imagino
que se vive ampliado
con un territorio a la vez
propio y ajeno
No se siente la extrañeza
y uno tiene sexo como quien come
bebe
o se masturba
Pero eso es como un sueño
me parece
casi como volver
a ponerse la costilla.
Sobre la costilla de Adán y otras nimiedades
📖Reseña y Análisis Literario
El poema de Juan Daniel Perrotta se inscribe en una poética de la desmitificación y el desencanto ante las construcciones sociales sobre el vínculo amoroso. El autor disecciona, con una ironía cáustica, los estereotipos tradicionales sobre la pareja, rechazando tanto la sumisión romántica como la asfixiante estructura del clan familiar mediterráneo, caricaturizado con tintes grotescos. La voz lírica propone un ideal de relación basado en la independencia radical, buscando una 'consistencia gaseosa' que evite el peso de las ataduras históricas y genealógicas. Esta noción de una mujer 'a la Girondo' sugiere una búsqueda de libertad surrealista, donde el contacto humano se despoja de las convenciones burguesas para devenir un acto cotidiano, casi mecánico, desprovisto de la carga emocional destructiva que el sujeto asocia con la familia tradicional. El cierre del poema, con la referencia a la 'costilla de Adán', funciona como una parábola metafísica sobre la otredad: el anhelo de completud se reconoce como una ilusión, y el intento de recuperar ese fragmento perdido es percibido como un retroceso al mito bíblico original, donde la autonomía es sacrificada por una pertenencia impuesta. Es una pieza que equilibra el escepticismo existencial con una honestidad brutal sobre la soledad contemporánea.
🏛️Contexto Histórico
La obra se enmarca en la producción poética latinoamericana contemporánea, donde el posmodernismo y el desencanto frente a las estructuras sociales del siglo XX cobran relevancia. El poema dialoga con la tradición de la ruptura vanguardista, evocada explícitamente mediante la mención a Oliverio Girondo, y refleja las crisis de las formas familiares tradicionales en un contexto de urbanidad fragmentada y la disolución de los mandatos patriarcales.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema opta por el verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para priorizar un ritmo coloquial y conversacional. Entre los recursos destacan: la hipérbole y el grotesco en la descripción del banquete familiar; la antítesis al contrastar las expectativas sociales (la 'santa mujer', la 'gallina') frente a la idealización surrealista de la 'consistencia gaseosa'; y la ironía, que permea todo el texto. La alusión bíblica final a la 'costilla de Adán' actúa como una metáfora central, que encierra el deseo de unidad pero también la imposibilidad del mismo. El uso de encabalgamientos enfatiza el ritmo de la reflexión introspectiva, permitiendo una lectura fluida, casi como un monólogo confesional.