cuando se quiere oxígeno
y hay sólo oscuridad para tragar
¿qué se respira?
cuando se quiebra el cuerpo como un barco encallado
en la tardía luz de una bengala
y el ciclo del fastidio
arroja contra el muro frontal de la locura
la edad de una mujer
cuando la piel expulsa su madera podrida
y el corazón bombea su mensaje de náufrago
qué duelo se anticipa al funeral
qué desencuentro escarba en la sequía
quién anda en esa furia cortando el eslabón
que la sostiene en la cordura
como unida a un desgarro
Barco encallado
PorLaura Yasan
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Barco encallado', Laura Yasan articula una poética de la crisis existencial donde la subjetividad se siente fragmentada y al límite de su propia resistencia. El poema funciona como un inventario del dolor y la desesperación, utilizando la imagen del naufragio para metaforizar un estado de postración psicológica. La voz lírica indaga en la angustia del aislamiento y la asfixia, cuestionando la naturaleza de la supervivencia cuando los cimientos de la identidad se desmoronan. La mención a la 'madera podrida' y al 'mensaje de náufrago' sugiere una degradación tanto física como espiritual, donde la vida se reduce a un ritual de espera frente a la muerte. El poema no busca el consuelo, sino la disección del duelo; es una obra que se interroga por la frontera entre la cordura y el abismo, explorando cómo la psique intenta protegerse mientras el eslabón de la realidad se desintegra. La carga emocional es densa y desoladora, evocando una introspección radical sobre el desgaste del tiempo y la fragilidad del ser femenino ante el colapso emocional.
🏛️Contexto Histórico
Laura Yasan (Buenos Aires, 1960-2021) fue una destacada figura de la poesía argentina contemporánea. Su obra, inscrita en el contexto de la literatura posdictadura y la transición democrática, refleja una sensibilidad marcada por el desencanto, la introspección urbana y la búsqueda de nuevas formas para expresar la alienación del sujeto moderno, distanciándose de las vanguardias tradicionales para abrazar una lírica directa, visceral y profundamente reflexiva sobre el cuerpo y la pérdida.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre, prescindiendo de la rima y una métrica fija para enfatizar la sensación de ruptura. Destaca la metáfora central del 'barco encallado', que personifica el cuerpo humano como un objeto inerte. Se utiliza la sinestesia y la imagen sensorial en 'oscuridad para tragar', y el encabalgamiento, que acelera el ritmo y refuerza el sentido de agobio. La interrogación retórica es el recurso predominante, articulando un cuestionamiento existencial que interpela directamente al lector. Asimismo, la personificación del 'corazón' como emisor de un 'mensaje de náufrago' y el uso de símbolos como la 'bengala' y la 'madera podrida' otorgan una densidad materialista al sufrimiento psicológico, convirtiendo lo abstracto en una vivencia táctil y decadente.