Esta noche no dormiremos juntos,
hay sarampión en la ciudad y podrías
quedar embarazada, cosa grave:
parirías un monstruo, una flor.
Morirías entonces de pesar
y yo de frustración me moriría.
Esta noche no dormiremos juntos,
no beses esta piel de perro en celo.
No me hagas caer en tentación.
Podrías concebir lo que no quiero.
Además, mejor vivir sin hijos
¡por Dios! con tanta mala muerte.
1966
Birht control
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Birth control' de Manlio Argueta, escrito en 1966, es una pieza cargada de una ironía amarga que refleja la angustia existencial de una generación marcada por la precariedad y el miedo al futuro. El autor emplea un tono de urgencia íntima para diseccionar la renuncia al deseo carnal no solo como una decisión de planificación familiar, sino como un acto de resistencia y autoprotección ante un entorno hostil. La metáfora de 'parir un monstruo, una flor' es el eje central de la obra; simboliza la dualidad entre la pureza de la vida y la fatalidad de traer un ser humano a un mundo asolado por la inestabilidad social, política o epidémica —el sarampión mencionado actúa como una metonimia de la descomposición social de la época—. La voz lírica oscila entre la contención pasional y el miedo visceral a la trascendencia en un contexto donde el acto de procrear se percibe como una sentencia de muerte o una carga insoportable. En esencia, el poema trasciende el plano doméstico para cuestionar la ética de la descendencia cuando la muerte parece ser la única constante del paisaje cotidiano, resultando en un texto que, lejos de ser romántico, es un crudo testamento del pesimismo histórico.
🏛️Contexto Histórico
Escrito en 1966, el poema se sitúa en una etapa convulsa de la historia de El Salvador, caracterizada por la represión política, la inestabilidad institucional y el inicio de las tensiones que desembocarían en la guerra civil. Manlio Argueta, como parte de la 'Generación Comprometida', utiliza su lírica para reflejar el desencanto de una juventud que veía en la estructura social un entorno enfermo, donde la vida personal está siempre condicionada por las circunstancias del país.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre con un ritmo coloquial que busca la inmediatez. Destaca la 'metáfora' del monstruo/flor, que encapsula la ambivalencia de la vida. Se emplea la 'metonimia' en el uso del sarampión para representar la enfermedad social. La 'comparación' deshumanizante 'piel de perro en celo' subraya la degradación de la intimidad frente al instinto. Finalmente, el uso del apóstrofe al invocar a Dios refuerza la desesperación del hablante ante la fatalidad de la muerte.