No hago cosas distintas a la gente
(bebo duermo me despierto tengo insomnios
Alguna vez sonrío indiferente)
Extasiada contemplo a las hormigas
con una candidez sin presunciones
Hago el amor voraz
A veces triste
Maldigo los impuestos
Creo enfrentar al mundo desde un banco de hierba
Y al caminar de prisa
Me suda como a usted la frente
Ser poeta no me vuelve diferente
(digamos en un sentido estricto)
Apenas algo rara por las noches
Cuando miro a la luna cara a cara
Y me carga de presagios
Y latiga mi faz
Y con su luz me embriaga
Cuando aspiro del campo sus olores y me nace
un océano de decires
Cuando el fuego deja marcas en mi sombra
Cuando ensayo danzas con la aurora
Cuando esparzo mi cuerpo en una playa
Cuando remonto el infinito con un beso
Cuando columpio mi todo al borde de quebradas
Después en lo esencial
Soy igual al resto de la gente
A veces pulcra a veces despeinada
Cruzando calles ciegas saltando cercas altas
Asombrada conmovida desterrada
Peregrina de cafés
Testigo de crímenes perfectos
Agudo protoplasma en una esquina
Esperando los días del invierno frío
Calculando destinos en indulgentes cábalas
Soy pues igual a todo el mundo
Salvo cuando desesperada
Al filo de desnudas madrugadas
Quiero ser flor
Quiero ser piedra
Arena
Águila
Y muero un poco mas
por tanto desear ser tantas cosas
Y mis mejillas a diferencia de otras
Se tornan transparentes
En lo esencial
📖Reseña y Análisis Literario
En 'En lo esencial', Marita Troiano despliega una poética de la cotidianidad trascendida, donde la voz lírica se esfuerza por desmitificar la figura del poeta. El poema se construye sobre una dialéctica constante entre lo mundano —pagar impuestos, el insomnio, el sudor físico— y la experiencia metafísica. La autora propone una ontología de la normalidad que, sin embargo, se fractura ante la irrupción de una sensibilidad exacerbada. La estructura del poema oscila entre la afirmación de igualdad con 'el resto de la gente' y la confesión de una otredad irremediable. Esta dualidad es el corazón del texto: la poeta se reconoce como un ser biológico y social que, al llegar la noche, se transmuta en un sujeto cosmogónico capaz de dialogar con la luna y desear la metamorfosis en elementos naturales. La emoción predominante es la melancolía vitalista, una angustia existencial que surge del deseo insaciable de ser multiplicidad. Troiano captura la esencia de la creación poética no como un don excluyente, sino como una vulnerabilidad consciente que hace que la piel y el espíritu se tornen 'transparentes' ante la belleza y la desesperación. En suma, es un manifiesto de humildad lírica que reconcilia la banalidad de la existencia con la intensidad de la experiencia artística.
🏛️Contexto Histórico
Marita Troiano, poeta contemporánea, se inscribe en una corriente lírica que busca conectar la voz poética con la experiencia urbana y cotidiana. Su obra refleja la sensibilidad de finales del siglo XX y principios del XXI, periodo en el que la poesía latinoamericana ha reivindicado la cotidianidad como territorio legítimo para la introspección. Este poema en particular dialoga con la tradición del 'antipoema' al despojar al artista de su halo sagrado, situándolo en un plano humano y terrenal, influenciado por una estética de la confesión.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza el verso libre, evitando una métrica rígida para favorecer un tono confesional y conversacional. Entre los recursos destacados se hallan la anáfora (la repetición de 'Cuando' al inicio de los versos), que dota al texto de un ritmo cadencioso y acumulativo. Emplea la metáfora metafísica al hablar de 'océano de decires' o 'fuego que deja marcas en mi sombra', dotando de plasticidad a sentimientos abstractos. La hipérbole se hace presente en la enumeración final donde la poeta desea ser 'flor, piedra, arena, águila', reforzando la tensión entre la identidad única y la multiplicidad de deseos. Asimismo, la antítesis entre las necesidades físicas del cuerpo y las necesidades espirituales del ser poético constituye el eje vertebrador del estilo.