No sé si llego o si regreso.
No sé si me esperabas o si me buscabas.
No pregunto. Tampoco respondo.
Te traje a mi dimensión de arrecife y coral
porque tu barca atisbaba mi horizonte.
Navegaste con hábil precisión
entre mis acantilados
desafiando mis olas embravecidas
y el compás y la brújula
te fueron inútiles para conocer
el rumbo de mi viento.
¡Y desarmé tu sed de navegarme!
No debiste desafiar la calma de mi orilla.
Deshice los nudos de tus lazos
rompí tus velas y tus estandartes
y por fin? desarmado y vencido
te hice naufragar en mi caudal
de mar y profundidad.
Quedaste exánime boca abajo
tendido en la arena de mi playa.
¿Qué pregunta, qué orilla o qué coral
para desandar mi arena sobre tus huellas?
No sé si llego o si regreso
en el incesante va-y-ven de mis olas
No. No pregunto porque después de todo
tampoco hay respuestas.
Sólo sé que soy este mar con mi calma de eternidad
y mi rumor de gaviotas.
Sé que soy el mar con dimensiones inabarcables
aunque no hayan más caracolas en mis playas
porque lejos se ha ido el amanecer de los recuerdos
y aunque no sepa si llego o si regreso.
Mar con rumor de gaviotas
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Mar con rumor de gaviotas' de Mayamérica Cortez es una pieza de corte intimista y metafórico que explora la complejidad de los vínculos afectivos bajo la alegoría del ecosistema marino. La voz lírica se erige como una entidad inabarcable, un mar que no solo es escenario, sino sujeto activo capaz de seducir y, eventualmente, neutralizar a quien intenta navegar sus aguas. El texto articula una tensión dialéctica entre el sujeto y el 'otro', donde el acto de naufragar no se interpreta desde la tragedia, sino desde una consumación absoluta: la disolución del navegante en el ser de la voz poética. La incertidumbre del 'llegar o regresar' sugiere un tiempo cíclico, un movimiento pendular que refleja la imposibilidad de una comunicación definitiva o una respuesta clara ante el deseo. El sentimiento predominante es una suerte de desapego soberbio; la autora presenta un yo lírico que, consciente de su inmensidad, asume su soledad como un estado de eternidad. Las emociones evocadas transitan desde la invitación al encuentro hasta la imposición de una voluntad oceánica que anula al visitante, dejando como único resto el rumor melancólico de las gaviotas. Es una reflexión sobre la invulnerabilidad del sujeto frente a las tentativas de conquista externa.
🏛️Contexto Histórico
Mayamérica Cortez se enmarca dentro de la lírica contemporánea latinoamericana, donde la exploración del yo y la naturaleza se entrelazan con una sensibilidad neorromántica. La obra refleja la transición del sujeto lírico moderno hacia una reconfiguración de los roles de poder en el discurso amoroso, alejándose de la sumisión tradicional para adoptar una postura de control soberano. Aunque no se inscribe en un movimiento de vanguardia específico, su poesía se nutre de la tradición simbolista hispanoamericana, donde el paisaje natural funciona como un espejo anímico y existencial, una característica recurrente en las voces femeninas que reivindican su complejidad emocional frente a la mirada externa.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en verso libre, priorizando el ritmo interno sobre la métrica rígida, lo cual acentúa la fluidez del oleaje descrito. Se destaca el uso constante de la metáfora extendida: el 'mar' simboliza la psique o el ser profundo, mientras que la 'barca' y la 'navegación' aluden al intento de conocimiento del otro. Encontramos una antítesis entre 'calma' y 'olas embravecidas', que subraya la dualidad del carácter de la voz lírica. El uso de la anáfora ('No sé si...', 'No pregunto...') refuerza la sensación de incertidumbre y el vacío de respuestas. La hipérbole 'dimensiones inabarcables' y la prosopopeya que otorga al mar la capacidad de desarmar y vencer, dotan al texto de un tono solemne y mítico, consolidando el mar como un ente que posee voluntad y memoria propia frente a la finitud del navegante.