?Y he aquí que ese pasado de súbito se hace presente. Que lo palpo y aspiro. Que vislumbro ahora la estupefaciente posibilidad de viajar en el tiempo como otros viajan en el espacio?.
Alejo Carpentier
Voy a decirlo todo
Como lo vio el bisonte
Y lo esculpió en las rocas
El hombre de Altamira?
Soy la lumbre del tiempo
Y el corazón del mundo.
Soy un ser sin edades
Sin cálculos
Sin prisas
Sin relojes de arena
Sin sandalias
Sin báculos
Y sin abecedarios.
Soy un sin tiempo sin tiempo.
He recorrido asombros
Borrascas
Ansiedades
Y miradas perplejas
Y voces guturales
Y alegrías informes
Y formas desprendidas
De la urgencia y del hambre?
He visto arder el fuego
Y estallar los guijarros
Y correr el antílope
Y recoger bellotas
En paisajes de taiga.
Voy a decirlo todo
Con palabra sencilla
Y soltaré mi lengua
Como un pequeño pájaro?
Voy a decirlo todo.
He de vaciar un cántaro.
Más tarde
Con el tiempo
Me cubrirá la hierba
Me asumirá el silencio
Y cesarán mis pasos?
Las manos y los siglos
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Las manos y los siglos', Mercedes Durand asume una voz lírica que trasciende la finitud humana para encarnar la memoria colectiva de la especie. El poema se nutre de la cita introductoria de Alejo Carpentier sobre el viaje temporal, convirtiendo al sujeto poético en un testigo atemporal de la evolución. La estructura se articula mediante la anáfora y la enumeración, permitiendo al 'yo' lírico identificarse con la esencia primitiva del 'hombre de Altamira', situándose más allá de las convenciones sociales, los sistemas de medición y el lenguaje estructurado. Los temas centrales son la identidad ontológica, la inmanencia del ser frente al paso del tiempo y la transitoriedad de la vida. La voz poética transita desde la conexión con el paleolítico, simbolizado por la caza y la recolección, hacia una resolución existencial de entrega. La emoción predominante es una serenidad casi mística, donde el poeta se reconoce como un recipiente —un 'cántaro'— que debe vaciarse para devolver la experiencia vivida a la tierra. Durand logra aquí una síntesis entre el origen arcaico de la humanidad y la conciencia moderna de la muerte, sugiriendo que la verdadera eternidad reside en la simplicidad de la palabra y el silencio final que reclama todo cuanto ha sido.
🏛️Contexto Histórico
Mercedes Durand (1933-1999) fue una destacada poeta salvadoreña cuya obra, aunque marcada por el compromiso social y la convulsión política centroamericana, explora a menudo dimensiones metafísicas y antropológicas. El poema refleja la influencia de la corriente 'realmaravillosa' y el interés intelectual por los orígenes de la cultura, una constante en las letras latinoamericanas del siglo XX que buscaban en el pasado remoto una respuesta a la crisis de identidad del sujeto contemporáneo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica libre que otorga un ritmo pausado y solemne. Destacan la anáfora ('Soy...', 'He...', 'Voy a...') que enfatiza la identidad del sujeto y la enumeración de elementos primigenios. Se utiliza la metáfora del 'cántaro' para representar la vida como un receptáculo de experiencias destinadas a vaciarse. Es notable el uso del polisíndeton en las estrofas centrales ('Y he visto... Y estallar... Y correr...'), que dota al texto de una cadencia acumulativa y envolvente. La comparación final ('como un pequeño pájaro') refuerza la fragilidad y la intención de liberación del lenguaje, mientras que el uso de versos cortos contribuye a la sencillez léxica propuesta por la autora.