Quietas, dormidas están,
las treinta, redondas, blancas.
Entre todas
sostienen el mundo.
Míralas, aquí en su sueño,
como nubes,
redondas, blancas, y dentro
destinos de trueno y rayo,
destinos de lluvia lenta,
de nieve, de viento, signos.
Despiértalas,
con contactos saltarines
de dedos rápidos, leves,
como a músicas antiguas.
Ellas suenan otra música:
fantasías de metal
valses duros, al dictado.
Que se alcen desde siglos
todas iguales, distintas
como las olas del mar
y una gran alma secreta.
Que se crean que es la carta,
la fórmula, como siempre.
Tú alócate
bien los dedos, y las
raptas y las lanzas,
a las treinta, eternas ninfas
contra el gran mundo vacío,
blanco a blanco.
Por fin a la hazaña pura,
sin palabras, sin sentido,
ese, zeda, jota, i...
UNDERWOOD GIRLS
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Underwood Girls', Pedro Salinas transforma el objeto cotidiano —la máquina de escribir Underwood— en un ente lírico dotado de vida propia. El poeta otorga a las teclas una naturaleza casi mítica, describiéndolas como 'treinta ninfas' dormidas que aguardan el contacto del mecanógrafo para cobrar existencia. El poema explora la relación entre la tecnología y la creación poética, despojando al lenguaje de su función utilitaria para elevarlo a una 'hazaña pura'. La tensión central reside en el contraste entre la rigidez metálica de la máquina y la fluidez del pensamiento humano. Las teclas, con su potencial latente de 'trueno y rayo', actúan como catalizadores de una música mecánica que deviene en una sinfonía existencial. Salinas sugiere que el acto de escribir no es solo una labor mecánica, sino un ejercicio de libertad creativa que desafía el 'gran mundo vacío'. El tono, a la vez lúdico y solemne, celebra la metamorfosis del lenguaje: desde la fórmula pragmática de la carta hasta la abstracción estética de las letras, donde el sentido se disuelve en un juego rítmico. Es una oda a la herramienta como prolongación del espíritu, donde la precisión técnica se funde con la invención poética en un acto de redención contra la nada.
🏛️Contexto Histórico
Publicado en 'La voz a ti debida' (1933), este poema se inscribe en la etapa de plenitud de la Generación del 27. Pedro Salinas, poeta del amor y de la modernidad, refleja aquí la fascinación vanguardista por los objetos de la nueva era industrial. En los años 30, la máquina de escribir simbolizaba la modernidad técnica, la automatización del trabajo y, paradójicamente, la posibilidad de mecanizar la expresión del sentimiento, una preocupación central para los poetas que buscaban integrar los símbolos tecnológicos en la tradición lírica hispánica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre con rítmica interna acentuada. Destaca la personificación o prosopopeya de las teclas, elevadas a la categoría de 'ninfas' y seres con 'alma secreta'. El uso de metáforas visuales como 'nubes' y 'olas del mar' refuerza la suavidad frente a la dureza del 'metal'. Se observa el uso frecuente del asíndeton y la enumeración ('fantasías de metal, / valses duros, al dictado'), así como la aliteración y la onomatopeya en el cierre del poema ('ese, zeda, jota, i...'), que imita el sonido del golpeteo mecánico sobre el papel, eliminando el significado semántico para centrarse en la pureza del sonido y la forma.