El hombre es una cosa vana, variable y ondeante...
MONTAIGNE
Hay días en que somos tan móviles, tan móviles,
como las leves briznas al viento y al azar.
Tal vez bajo otro cielo la Gloria nos sonríe.
La vida es clara, undívaga, y abierta como un mar.
Y hay días en que somos tan fértiles, tan fértiles,
como en abril el campo, que tiembla de pasión:
bajo el influjo próvido de espirituales lluvias,
el alma está brotando florestas de ilusión.
Y hay días en que somos tan sórdidos, tan sórdidos,
como la entraña obscura de oscuro pedernal:
la noche nos sorprende, con sus profusas lámparas,
en rútiles monedas tasando el Bien y el Mal.
Y hay días en que somos tan plácidos, tan plácidos...
(¡niñez en el crepúsculo! ¡Lagunas de zafir!)
que un verso, un trino, un monte, un pájaro que cruza,
y hasta las propias penas nos hacen sonreír.
Y hay días en que somos tan lúbricos, tan lúbricos,
que nos depara en vano su carne la mujer:
tras de ceñir un talle y acariciar un seno,
la redondez de un fruto nos vuelve a estremecer.
Y hay días en que somos tan lúgubres, tan lúgubres,
como en las noches lúgubres el llanto del pinar.
El alma gime entonces bajo el dolor del mundo,
y acaso ni Dios mismo nos puede consolar.
Mas hay también ¡Oh Tierra! un día... un día... un día...
en que levamos anclas para jamás volver...
Un día en que discurren vientos ineluctables
¡un día en que ya nadie nos puede retener!
CANCIÓN DE LA VIDA PROFUNDA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Canción de la vida profunda', Porfirio Barba Jacob ejecuta una magistral introspección sobre la naturaleza proteica y mutable del espíritu humano. A través de una estructura estrófica que recorre diversos estados anímicos —desde la levedad vitalista hasta la sordidez materialista, pasando por la placidez contemplativa y la melancolía existencial—, el autor encapsula la fragmentación del sujeto moderno. La voz poética transita con asombrosa cadencia por una dialéctica de extremos: la fertilidad espiritual frente al hastío lúbrico, y el éxtasis del gozo frente al abismo del dolor inconsolable. La cita introductoria de Montaigne actúa como piedra angular, reafirmando que la identidad es un fluir constante, una marea de afectos que oscilan entre el cosmos y el vacío. El cierre del poema, con su alusión a la partida definitiva, transforma la pieza en un 'ars moriendi' contemporáneo: la vida se entiende como un viaje náutico que inevitablemente desemboca en un horizonte ineluctable. Es un poema sobre la impermanencia, donde la musicalidad del verso subraya la angustia de ser, inevitablemente, un ser en perpetuo cambio, incapaz de fijar su esencia en una sola forma.
🏛️Contexto Histórico
Publicado a principios del siglo XX, este poema se inscribe en la transición del Modernismo decadente hacia las vanguardias introspectivas. Porfirio Barba Jacob, figura bohemia y errante de la literatura colombiana, refleja en su obra el desarraigo y la crisis de valores de una época marcada por el escepticismo existencial y una sensibilidad hiperbólica, propia del post-modernismo hispanoamericano.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso recurrente de la anáfora ('Y hay días en que somos...') que estructura el ritmo y enfatiza la repetición del estado de ánimo. Se emplea la comparación constante (símil) para otorgar plasticidad a conceptos abstractos: 'como las leves briznas', 'como en abril el campo', 'como la entraña obscura'. Existe una notable aliteración en los versos dedicados a la tristeza ('lúgubres', 'llanto del pinar') que busca imitar la sonoridad del sollozo. En cuanto a su métrica, el autor utiliza versos alejandrinos, de arte mayor, con una rima consonante asonada que dota al texto de una cadencia solemne y melódica, facilitando su carácter lírico y su lectura pausada.