No me había
dado cuenta
cuánta falta me hacías
hasta que te volviste
a meter furtivamente en mi copla.
Me envolviste en
tus ojos de aguamansa
como envuelve el mar a
la arena dormida.
No me había
dado cuenta
cuán tiernas eran tus manos,
paseando,
explorando sobre mi piel,
cuánta falta me hacía
tu sol sobre mi sombra,
(dos cuerpos en danza ceremonial)
y había olvidado
cómo se sentía tu beso
enclavado en la mitad de mi deseo.
No me había
dado cuenta ,
pero es así.
Añoranza
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Añoranza', Rosa Amelia Alvarado Roca despliega una lírica confesional donde el acto de recordar se convierte en una reconfiguración del deseo. El poema articula un proceso de revelación: la ausencia, antes imperceptible, se hace tangible a través de la irrupción del ser amado en la memoria sensible. La voz poética transita desde la autoconsciencia del vacío hasta la plenitud de la evocación erótica, empleando un lenguaje que oscila entre la cotidianidad y la sacralización del cuerpo. Los temas centrales gravitan en torno a la persistencia del sentimiento a pesar del olvido deliberado, configurando un mapa emocional donde la piel funciona como archivo de los encuentros pasados. El poema es un ejercicio de introspección que eleva la caricia y la presencia física a una dimensión litúrgica, denominando al acto amoroso como una 'danza ceremonial'. La emotividad no es aquí un desborde caótico, sino un reconocimiento sereno de la necesidad del 'otro' como luz —el sol— que define la arquitectura de la existencia propia, revelando que el deseo es una marca indeleble que el tiempo, lejos de borrar, solo oculta bajo las capas de la costumbre.
🏛️Contexto Histórico
Rosa Amelia Alvarado Roca, destacada figura de la literatura ecuatoriana, escribe desde una contemporaneidad que valora la subjetividad y la voz femenina como ejes centrales del discurso lírico. Su obra se inscribe en la tradición de la poesía hispanoamericana que, despojándose de los artificios del modernismo tardío, abraza una sencillez expresiva para explorar la intimidad, la memoria afectiva y la condición humana, reflejando el giro introspectivo de la lírica latinoamericana a finales del siglo XX y principios del XXI.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso de metáforas orgánicas y sensoriales, como 'ojos de aguamansa' y 'tu sol sobre mi sombra', que contrastan la quietud con la energía vital. Se emplea el símil en 'como envuelve el mar a la arena dormida', reforzando la atmósfera de entrega absoluta. A nivel métrico, la autora utiliza el verso libre con una disposición tipográfica espacial (encabalgamientos y sangrías) que marca el ritmo respiratorio del poema, emulando la pausa de la reflexión. La anáfora del verso 'No me había dado cuenta' funciona como un estribillo estructural que enfatiza la epifanía emocional del sujeto lírico.