Pues sí,
sigo y me veo igual.
No me han cazado.
Lo arisco aún me dura o el parapeto sigue conmigo.
Todavía corcovea mi cuerpo a caballo
y oigo boleros, trajino diccionarios,
las serenatas bullen dulzonas en mis oídos
y sumo y multiplico (muy lejos el dividir o el restar).
¿La misma todavía, idéntica Yolanda?
Digo, es mi decir.
Pero, ¿a tus ojos igual?
¿A la luz de diez años igual?
Dándoteme en exacta palabra,
digamos que ya los años comienzan a trabajarme:
ve mi copete, mi pava con canas
ve esta línea rondándole a mis ojos,
?perceptible pata de gallo si hay luz brava?
¿soy yo la tu muchacha apretada a tu abrazo?
¿Quepo en tu idea de mí?
De por medio: carretas de días acontecidos,
distintos soles, separadas nubes,
muy otros los acentos,
ajenos el pan, la mesa de estudio
y ni un asomo que afiance o aleje.
Muchacho que fuiste amarrado a mi baile,
¿es éste el mismo bolero?
¿es ésta aquella guaracha?
¿Soy yo, sos vos?
En el haber tenemos:
las fiestas de la U.N.A.N.,
las guitarras que abrazamos,
esos rones y textos preguntados,
el Coyolar, el atrio de Zaragoza,
León entero.
Ayer en León, vos y yo.
Vos, funcionario sandinista,
yo, oficiosa de la palabra.
Y tanto ¡ay! que nos reclama:
mi lunar de canas,
tu mujer, tu panza indomable
y esta nunca más siempreverdeante juventud
desdibuján
do
nos.
Encuentro inesperado con Alejandro en Times Square
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Encuentro inesperado con Alejandro en Times Square', Yolanda Blanco despliega una meditación lírica sobre el paso del tiempo y la otredad. La poeta se enfrenta al espejo del pasado encarnado en una figura conocida, articulando una tensión dialéctica entre la identidad que permanece en el recuerdo y la realidad física alterada por los años. El poema explora el desencuentro entre la imagen idealizada del amante y la decadencia biológica inevitable. La voz poética transita desde una afirmación de su propia esencia —el 'arisco' y la permanencia del espíritu— hacia una vulnerabilidad reflexiva al notar las marcas del tiempo en ambos. La elección de Times Square como escenario —espacio de modernidad impersonal y vértigo— subraya la extrañeza del reencuentro frente a la memoria de un León histórico, personal y geográficamente lejano. La melancolía no surge de la pérdida del afecto, sino de la constatación de la erosión del yo y de la estructura de nuestras certezas juveniles. El poema es un ejercicio de introspección donde el lenguaje funciona como un ancla, intentando capturar la identidad que se desdibuja ante el peso de los 'días acontecidos'. Es una pieza de una honestidad cruda, que problematiza la memoria y la asimilación del cambio existencial.
🏛️Contexto Histórico
Yolanda Blanco, poeta nicaragüense fundamental de su generación, vincula este poema a la diáspora y la nostalgia posrevolucionaria. La mención a la U.N.A.N. (Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua), León y la transición de un interlocutor hacia la vida funcionarial, sitúa la obra en el contexto del exilio y la reconfiguración de las identidades personales tras la convulsión política centroamericana. El encuentro en Nueva York representa el choque entre el pasado militante o estudiantil y la madurez impuesta por el tiempo fuera de la patria.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea recursos de ruptura tipográfica, como la segmentación de la palabra 'desdibujándonos', que mimetiza visualmente la disolución del sujeto. Utiliza la interrogación retórica como eje central para interpelar al 'tú'. Destacan metáforas sensoriales como 'carretas de días acontecidos' y 'luz brava' (referente a la nitidez implacable). En cuanto a la métrica, se aleja de la rima consonante clásica en favor de un verso libre, conversacional y rítmico que acentúa la sensación de inmediatez y confesión autobiográfica. La estructura es fundamentalmente discursiva, apoyándose en la antítesis entre el 'ayer' en León y el 'hoy' en el espacio ajeno de Times Square.