Cual red que me retenga,
dónde un mástil como a Ulises,
dónde un muro de algas pérfidas
que me corte este vuelo,
que me imprima en la lengua
otra sed que no sea
esta sed de tomarte
con huracanes ciegos.
No hay cuerda que me toque,
no hay turbios arrecifes.
Soy un rayo perfecto.
Ardo en un girasol
delirante de celo.
La sangre se me escapa,
tornado adolescente.
Una orquídea de oro
te he de poner por sexo.
No hay ríos maniatados,
no hay sal, no hay torcedura
que me lacere el paso.
Voy a beber el mar
que guardas retenido,
a arrancarte la copa,
el algodón de nieve,
de la leche los lares,
lentos linos, luceros.
Cubro tu cielo tu espalda.
Tú entre mi espalda y el cielo.
CUAL RED QUE ME RETENGA
PorAna Istarú
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Cual red que me retenga', Ana Istarú despliega una lírica cargada de fuerza erótica y una voluntad inquebrantable que desafía las convenciones. El poema se estructura a partir de la negación de los impedimentos: la voz poética rechaza ser contenida como Ulises, buscando, en cambio, una libertad absoluta para entregarse a la pasión. La sed, que aquí funciona como una metáfora del deseo, se presenta como una fuerza destructiva y regeneradora a la vez, capaz de beberse el mar y conquistar la esencia del amado. Istarú rompe con la imagen de la mujer sumisa, posicionando al sujeto lírico como un 'rayo perfecto', una entidad volátil e imparable que reclama el cuerpo del otro con una voracidad casi elemental. Las emociones evocadas transitan entre el desenfreno, el desafío y una entrega mística, donde el erotismo no es solo un acto físico, sino una comunión cósmica que fusiona los cuerpos con los elementos naturales. La intensidad del lenguaje revela una subjetividad que se reafirma en el deseo, transformando la entrega en un acto de soberanía. El poema culmina en una imagen de protección y posesión absoluta, donde la espalda y el cielo se entrelazan, sugiriendo que la unión erótica es el único espacio donde el yo encuentra su verdadero lugar en el cosmos.
🏛️Contexto Histórico
Ana Istarú es una de las figuras más prominentes de la literatura costarricense contemporánea. Su obra, surgida en el contexto de la renovación poética centroamericana de finales del siglo XX, se caracteriza por una ruptura audaz con los cánones tradicionales del erotismo femenino. Históricamente, sus textos se inscriben en una época donde la voz de la mujer reivindica su derecho al placer, la autonomía corporal y la expresión sin tapujos de la subjetividad sexual, alejándose de los roles impuestos por la tradición patriarcal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es rico en recursos estilísticos que potencian su ritmo frenético. Destacan las metáforas de la naturaleza, como el 'tornado adolescente' para describir la sangre o la 'orquídea de oro' para aludir al sexo. Existe una anáfora recurrente en 'No hay', que subraya la imposibilidad de contener a la voz poética, reforzando la idea de libertad. Se utiliza la hipérbole al decir 'soy un rayo perfecto' y 'voy a beber el mar', elevando el deseo a dimensiones míticas. En cuanto a la métrica, Istarú emplea versos libres que se adaptan a la intensidad emocional, con un ritmo ágil y cortante que refleja la urgencia de la pasión. La aliteración de sonidos sibilantes y oclusivos añade una textura sonora que evoca el movimiento de las olas y el ardor del fuego.