Demencia:
el camino más alto y más desierto.
Oficios de las máscaras absurdas; pero tan humanas.
Roncan los extravíos;
tosen las muecas
y descargan sus golpes,
afónicas lamentaciones.
Semblantes inflamados;
dilatación vidriosa de los ojos
en el camino más alto y más desierto.
Se erizan los cabellos del espanto.
La mucha luz alaba su inocencia.
El patio del hospicio es como un banco
a lo largo del muro.
Cuerdas de los silencios más eternos.
Me hago la señal de la cruz a pesar de ser judío.
¿A quién llamar?
¿A quién llamar desde el camino
tan alto y tan desierto?
Se acerca Dios en pilchas de loquero,
y ahorca mi gañote
con sus enormes manos sarmentosas;
y mi canto se enrosca en el desierto.
¡Piedad!
El timbre de mis ojos
esparce intimidad.
Mi piedad de rodillas
se arroba en los suspiros del ocaso
(palomas de violeta)
¡Mis manos palpan el color de misa!
Canto del cisne
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Canto del cisne', Jacobo Fijman despliega una lírica desgarradora que trasciende la mera confesión autobiográfica para convertirse en un tratado existencial sobre el límite de la razón. El poema articula la experiencia de la demencia no como una patología clínica, sino como un estado de lucidez desolada, un 'camino alto y desierto' donde el sujeto lírico confronta su propia otredad. La atmósfera es profundamente opresiva; el hospicio se transforma en un escenario metafísico donde las máscaras del absurdo humano revelan la fragilidad del ser. Fijman explora una tensión dialéctica entre lo sagrado y lo profano: el acto de signarse a pesar de su origen judío subraya una búsqueda desesperada de trascendencia en medio de la alienación psiquiátrica. El poema culmina en un sincretismo doloroso donde Dios se manifiesta en la figura del loquero, una imagen de violencia divina que asfixia la voz del poeta. La angustia se transmuta, finalmente, en una forma de éxtasis místico, donde la piedad y el 'color de misa' funcionan como mecanismos de salvación frente a la inminente disolución del 'yo' en el ocaso.
🏛️Contexto Histórico
Jacobo Fijman (1898-1970), poeta argentino de origen judío ruso, fue una figura central de la vanguardia porteña de entreguerras. Su vida estuvo marcada por crisis psiquiátricas recurrentes que lo llevaron a pasar gran parte de su existencia internado en el Hospicio de las Mercedes. Su obra refleja la fractura del lenguaje moderno, atravesada por la mística, el surrealismo y una profunda angustia existencial, siendo un testimonio crudo de la intersección entre el sufrimiento mental y la creación poética en el contexto latinoamericano del siglo XX.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un verso libre de ritmo irregular, que refuerza la sensación de inestabilidad mental. Entre sus recursos, destaca la sinestesia ('timbre de mis ojos', 'color de misa'), que permite al autor percibir la realidad de manera sensorialmente alterada. La metáfora central es la del 'camino alto y desierto', representando la soledad del alienado. Existe una clara personificación en 'Roncan los extravíos' y 'tosen las muecas', que confiere autonomía a los síntomas. La ironía trágica aparece en la imagen de Dios con 'pilchas de loquero', una transposición de lo divino a lo institucional. El uso de la exclamación y la interrogación retórica acentúa el tono de súplica y desamparo, mientras que las imágenes cromáticas, como las 'palomas de violeta', introducen una nota de lirismo místico que suaviza la aspereza del entorno.