acerca de los trabajos y los días puedo decir que no domé tigres en el asia
no cabalgué a lomo de elefantes cazando fantasmas en la niebla
no obligué la voz llamando a los otros changadores,
se sin embargo la exacta huella donde
tocar el hombro de una mujer en solar desierto, mugriento,
subiendo la sangre, sangrando desde abajo,
sudando en los trabajos y los días,
en la semipenumbra del día agonizante,
en la entrepierna sibilante y lúbrica
en la línea exacta de su terminación
donde espalda y nacimiento dejan lugar
para envainar sables de vigor y dolor.
Los trabajos y los días
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Los trabajos y los días' de Jorge Ernesto Olivera se erige como una reivindicación de lo cotidiano y lo carnal frente a la épica grandilocuente. El autor emplea una estructura comparativa inicial para despojarse de los atributos heroicos o exóticos asociados a la literatura de aventuras —la doma de tigres o la caza de fantasmas—, posicionando al 'yo' lírico en un plano de realidad cruda y terrenal. La temática central es la exaltación de la intimidad en contextos de precariedad. El poema transita desde la mención de labores humildes, representadas en la figura del 'changador', hacia una exploración sensorial y erótica profundamente física. La emoción predominante no es la trascendencia metafísica, sino el hallazgo de lo sublime en la inmanencia de la carne, donde el dolor y el placer se amalgaman. La atmósfera es densa, casi opresiva, marcada por la 'semipenumbra' y el sudor, sugiriendo que la verdadera hazaña del ser humano reside en la capacidad de conectar con el otro, en el contacto físico, y en la aceptación de la finitud. Es un texto que celebra la supervivencia a través de la carnalidad, transformando el espacio 'mugriento' en un terreno sagrado donde se dirime la existencia misma mediante el vigor y el deseo.
🏛️Contexto Histórico
Jorge Ernesto Olivera, poeta argentino vinculado a las generaciones de la posguerra y marcado por el clima sociopolítico de la Argentina contemporánea, escribe desde una posición de realismo existencial. Sus obras suelen reflejar el desencanto de los grandes relatos colectivos y la búsqueda de refugio en la subjetividad del cuerpo y la vida obrera o marginal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye mediante el verso libre, prescindiendo de una métrica rígida para enfatizar la naturalidad del habla cotidiana. Destaca el uso de la 'antítesis' inicial entre el exotismo heroico y la realidad mundana del autor. La 'metáfora' final 'envainar sables de vigor y dolor' es una figura elocuente que vincula el acto sexual con la beligerancia y la herida, sugiriendo una experiencia pasional intensa. El léxico es deliberadamente áspero y sensorial, apoyado por aliteraciones y una adjetivación precisa ('sibilante', 'lúbrica') que dota al texto de una carga erótica tangible. No hay rima consonante, pero el ritmo se sostiene a través de encabalgamientos que subrayan la fatiga y la cadencia del esfuerzo físico descrito.