Enciendo un fósforo y nace mi mano.
Sobre el fondo una moneda flota o quizá
la redondez luminosa del ojo de un gato.
Hago ascender mi mirada arañando las tinieblas
y se hace libre allá, a lo lejos, en la cima
de todos los quejidos.
Es que estás a mi lado y aún no lo sabía
es que viajan en mí todos los pueblos
y ahora, precisamente, llaman a mi puerta.
Enciendo un fósforo y nace
tu cuerpo tejido con la noche.
Todo está tan cerca a veces, a un frágil dolor
de distancia
pero en verdad tememos horriblemente
saberlo.
Enciendo un fósforo
PorJosé Acosta
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Enciendo un fósforo' de José Acosta se articula como una meditación ontológica sobre la revelación de la presencia y la fragilidad del conocimiento humano. La estructura lírica se despliega a partir de un acto cotidiano —encender una cerilla— que actúa como catalizador metafísico para la construcción del sujeto poético y su entorno. La luz efímera no solo ilumina el espacio físico, sino que permite el surgimiento de una otredad ('tu cuerpo tejido con la noche'), transformando el acto de ver en un ejercicio de introspección colectiva donde el 'yo' lírico se siente habitado por una memoria ancestral y popular. El tema central es la dialéctica entre la cercanía existencial y el miedo profundo a la epifanía; Acosta sugiere que la verdad de nuestra conexión con los otros y con el mundo se encuentra siempre a una distancia mínima, casi imperceptible, definida por un 'frágil dolor'. La emoción evocada es una mezcla de asombro y desamparo, donde la penumbra funciona como el lienzo sobre el cual se proyectan tanto la identidad personal como las tensiones sociales y universales. El poema logra encapsular la angustia contemporánea frente a lo que se intuye, pero se teme confirmar, situando al lector en el umbral de una revelación que es, al mismo tiempo, íntima y compartida por toda la humanidad.
🏛️Contexto Histórico
José Acosta, poeta dominicano contemporáneo, se inscribe en una tradición lírica que trasciende las fronteras geográficas para indagar en los dilemas universales del sujeto. Su obra, a menudo vinculada con las corrientes de la poesía existencial y reflexiva de finales del siglo XX y principios del XXI, responde a un contexto de globalización donde el individuo busca reafirmar su identidad frente a la incertidumbre, la otredad y la memoria histórica de los pueblos, temas recurrentes en su producción intelectual.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea versolibrismo sin sujeción a la métrica tradicional, lo que aporta fluidez y un ritmo conversacional pero solemne. Destacan las siguientes figuras: 1) Metáfora: 'la redondez luminosa del ojo de un gato' (identificación visual) y 'tu cuerpo tejido con la noche' (asociación entre la presencia física y la oscuridad). 2) Personificación: 'nace mi mano' y 'llaman a mi puerta' (el entorno cobra voluntad). 3) Hipérbole: 'tememos horriblemente', que enfatiza la angustia existencial. 4) Sinestesia y encabalgamientos: 'a un frágil dolor de distancia', que refuerzan la sensación de cercanía incierta mediante una estructura sintáctica quebrada.