Este tiempo. La lluvia.
Nadie venía a verme por la tarde
y el corazón
opuesto a las palabras,
rendía su homenaje silencioso.
Lejos hablaba el mar, la noche.
Siempre los pasajeros
sienten terror del cielo
y nadie representa la comedia
con el tono de voz apetecido.
Seguía el agua golpeando
y nostálgicos paraguas
redimían la aurora.
Vengo del aire o nunca
decías con tus labios
y más allá, muy lejos,
respiraban los hombres su deseo.
Cada encuentro sucede
apetecido. Todos tienen temor,
es algo repentino.
Y encuentro el horizonte,
el sol guillotinado.
Nostálgico recuerdo.
Ahora y llueve digo
como amor sin palabras:
Sucede le pensamiento.
Sucede el pensamiento
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Sucede el pensamiento', José Antonio Labordeta articula una lírica de la intemperie y la soledad existencial. El poema se despliega como una crónica de la incomunicación, donde el 'yo' lírico se enfrenta a la inmensidad del tiempo y el entorno atmosférico —marcado por la lluvia constante— que funciona como espejo de un estado interior melancólico. La estructura reflexiva sugiere un desencanto vital; el corazón se define por su oposición a las palabras, indicando un conflicto profundo entre el sentimiento inefable y la imposibilidad de articularlo en una realidad que se percibe como una 'comedia' mal representada. Temas como el desarraigo, el miedo a la incertidumbre ('el terror del cielo') y el deseo contenido permean cada estrofa. El horizonte, metaforizado como un 'sol guillotinado', otorga una carga trágica y definitiva a la experiencia del sujeto, que busca en la introspección —el pensamiento que sucede— una forma de asidero. La obra trasciende lo personal para alcanzar una dimensión universal sobre la fragilidad del encuentro humano, presentándose como una meditación sobre el silencio, la nostalgia y la presencia inevitable del pensamiento como único refugio ante la caducidad del instante.
🏛️Contexto Histórico
José Antonio Labordeta (1935-2010), figura clave de la transición española y voz lírica aragonesa, escribió gran parte de su obra poética bajo la influencia de la posguerra y los movimientos de resistencia intelectual. Este poema, integrado en su producción de corte existencialista, refleja la impronta de una generación marcada por la búsqueda de identidad, el aislamiento geográfico y la sobriedad expresiva, rasgos distintivos que definirían tanto su labor docente como su posterior compromiso sociopolítico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye mediante un versolibrismo de ritmo pausado y tonos elegíacos. Destacan metáforas poderosas como 'el sol guillotinado', que dota de una violencia visual a la idea del ocaso. Se emplea la prosopopeya en 'nostálgicos paraguas / redimían la aurora', otorgando cualidades humanas a objetos cotidianos. Existe una notable economía verbal donde el uso del encabalgamiento potencia la tensión semántica, especialmente en la conexión entre el deseo y el vacío. La estructura se apoya en el simbolismo de la lluvia, que actúa como motivo recurrente, dotando al poema de una coherencia estética que oscila entre la realidad tangible y el pensamiento abstracto, manteniendo una métrica libre que prioriza la cadencia del discurso íntimo sobre la rima consonante.