¿Dónde guardarán el alma los algarrobos,
los pinos o los alerces?
¿Dónde sufrirán a Dios?
¿En qué lugar alguno de triste corazón
buscará el suicidio?
¿Cómo vivirán las estaciones, la enfermedad,
el amor, la locura, la muerte?
¿Con qué lenguaje expresará el silencio
la vejez de los árboles?
¡Cómo hallar vuestra lengua, me digo,
cómo saber de vosotros la verdad
-porque también habéis sido testigos y por tanto cómplices-,
cómo limpiar nuestras raíces,
cómo recibir el sol con esta alma empozada,
con el hierro, la memoria y tanta sangre olvidada
y peligrosamente muerta y viva entre las manos!
A veinte años de Auschwitz, Bergen-Belsen y los otros
📖Reseña y Análisis Literario
El poema de Luisa Futoransky constituye una profunda meditación metafísica y ética sobre el trauma colectivo derivado del Holocausto. La autora traslada el horror de los campos de exterminio a un plano existencial donde la naturaleza, representada por la flora, se convierte en un testigo mudo y, a la vez, en un sujeto con capacidad de padecer el sufrimiento humano. La voz lírica indaga en la inefabilidad del dolor, utilizando la interrogación constante como un recurso para desentrañar la responsabilidad histórica; al calificar a los árboles como 'cómplices', Futoransky sugiere una conexión fatal entre la indiferencia del mundo natural y el silencio humano ante la barbarie. La obra evoca una desolación profunda, centrada en la dificultad de reconciliar la memoria histórica —representada por el hierro y la sangre— con la necesidad de habitar un presente que se siente 'empozado'. El poema es un ejercicio de introspección sobre la herencia del trauma, donde la memoria no es solo un acto de rememoración, sino una carga física que se siente en las manos. La emoción predominante es una melancolía reflexiva que se transmuta en una angustia ética por la imposibilidad de hallar un lenguaje que dignifique a las víctimas sin caer en el vacío del olvido.
🏛️Contexto Histórico
Escrito en la década de 1960, el poema responde a la necesidad intelectual de procesar el horror del Holocausto tras dos décadas de silencio y reconstrucción europea. Futoransky, poeta argentina de ascendencia judía, conecta la memoria de la Shoah con su propia búsqueda de identidad, en un período marcado por el existencialismo y la crisis de representación del lenguaje frente a los crímenes de lesa humanidad.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea un verso libre con ritmo pausado que favorece la introspección. Destacan la personificación de la naturaleza (árboles que sufren o son 'cómplices'), la metáfora del 'alma empozada' para aludir a la parálisis emocional, y el uso del polisíndeton en la enumeración final ('el hierro, la memoria y tanta sangre') que enfatiza la acumulación del trauma. La anáfora de '¿Cómo...?' establece una estructura interrogativa que refuerza la incertidumbre y la búsqueda angustiante de la verdad.