Verano de 1982
¿Alguien sabe lo que es el dolor de distancia?
Se prolonga sin tiempo ni medida.
Es sentirse de pronto al centro de la 'Nada'.
De una circunferencia vacía de todo.
Desconocer el rumbo cierto y no saber
si estamos dormidos o despiertos.
Sentir la brisa.
Palparla con las manos abiertas
pero no comprender de pronto
por dónde se nos escapa.
Ver las calles y saber que no son diferentes.
Los árboles los plantan guardando la misma simetría.
Autos, gente, comercio... ¡Todo!
-es lo mismo aquí o allá- Pero...
¿Por qué este vacío?
¿Por qué esta soledad y este dolor adentro?
Recordar una Patria y unos hijos.
Sentir la ausencia de todo
porque el alma está lacerada.
En mi pupila tres rostros amados.
En mi pensamiento tres nombres
perennes, constantes, habitantes de mi sangre:
¡Mis Hijos, mi Patria y mi Hogar!
Por las calles de North Hollywood
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Por las calles de North Hollywood' constituye una elegía sobre la condición del exilio y el desarraigo humano. A través de una introspección lírica, Mayamérica Cortez articula el concepto del 'dolor de distancia', una angustia existencial que trasciende lo físico para instalarse en el alma del sujeto. La obra explora la paradoja del espacio: aunque el entorno de California —con sus calles simétricas y su actividad comercial— replica la estructura del mundo conocido, el sujeto lírico experimenta un vacío ontológico absoluto. La sensación de irrealidad, donde el individuo no distingue si está dormido o despierto, subraya la despersonalización propia de quien ha perdido sus referentes vitales. El clímax emocional se alcanza en la mención a los 'tres rostros amados' y los nombres que habitan la sangre, estableciendo una tríada indisoluble entre la Patria, el Hogar y los Hijos. La autora logra transmitir que el exilio no es solo un desplazamiento geográfico, sino una fractura íntima donde la memoria se convierte en el único refugio frente a la laceración del alma. La pieza es un testimonio conmovedor sobre la soledad del migrante, donde la nostalgia no es una opción, sino una presencia constante que reconfigura la identidad en medio de un entorno extranjero e indiferente.
🏛️Contexto Histórico
La obra se sitúa en el verano de 1982, un periodo marcado por intensos procesos migratorios desde América Latina hacia Estados Unidos, a menudo derivados de crisis políticas, inestabilidad social o conflictos internos en los países de origen. Este poema refleja la experiencia del migrante centroamericano o latinoamericano que, al asentarse en California, vive la dualidad de la modernidad estadounidense frente a la fractura afectiva de haber abandonado su núcleo familiar y su identidad cultural.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea el verso libre, evitando una métrica rígida para enfatizar la fluidez del flujo de conciencia. Destacan las interrogaciones retóricas ('¿Por qué este vacío?') que dotan al texto de un tono confesional. La metáfora de la 'circunferencia vacía' representa la nada existencial, mientras que la hipérbole y la enumeración ('Autos, gente, comercio... ¡Todo!') acentúan la uniformidad del paisaje que, pese a ser idéntico al hogar, carece de sentido. El uso de la elipsis y los encabalgamientos refuerza la pausa meditativa, permitiendo que la emoción se desborde al enumerar los pilares afectivos: 'Patria', 'Hijos' y 'Hogar'.