Vengo del viento azul
Donde el jacinto
Sorprende en su temblor al lirio de agua.
Vengo en el viento
Y con el viento traigo
La voz delgada del Guarajambala,
El eco acantarado del Sumpul,
El dialecto azulino del Jibia
Y la música en flor del viejo río.
Del río de las barbas de esmeralda,
Del río que se extiende por los valles,
Del río que amortaja a los cadáveres,
Del río de la luz en las entrañas,
Del río viejo,
Del río sangre,
Del río indio,
Del río padre,
Del río río,
Del río Lempa?
Vengo en el viento
Y con el viento traigo
Suspiros de copal,
Aire de bálsamo,
Guirnaldas de esquinsuche
Y aliento de cacao?
Vengo del viento
Y con el viento traigo
La oscura ramazón de los caobos,
El canto melancólico del guauce,
La auora vegetal del maquilíshuat,
El jacamar y su plumaje huraño?
Vengo del viento
Y con el viento traigo
Un corazón de viento huracanado?
Vengo del viento
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Vengo del viento', Mercedes Durand articula una poética de la identidad telúrica, donde el sujeto lírico se funde con el paisaje salvadoreño mediante un movimiento de retorno. El poema es un inventario elegíaco y celebratorio que amalgama la geografía física —ríos, flora y fauna— con la memoria histórica. La recurrencia del 'viento' como vehículo no es solo un recurso formal, sino el soplo vital que transporta la herencia ancestral, transformando al hablante en una extensión del territorio. La obra transita desde una delicadeza bucólica inicial hasta una visceralidad casi trágica, especialmente al abordar el río Lempa, concebido aquí como un eje polisémico: es fuente de vida, testigo de la historia nacional y, ominosamente, una mortaja líquida para los caídos. Durand logra una síntesis donde la naturaleza no es un decorado pasivo, sino un ente con 'entrañas' y 'sangre'. La estructura anafórica otorga al poema un ritmo litúrgico, casi una oración pagana, que invoca tanto la fragilidad del jacinto como la imponente fuerza de un 'corazón huracanado'. La emoción predominante es una melancolía arraigada, una fidelidad inquebrantable a la tierra y a su capacidad de albergar simultáneamente la belleza exuberante y el trauma del olvido.
🏛️Contexto Histórico
Mercedes Durand (1933-1999) fue una de las voces más significativas de la literatura salvadoreña. Su obra está profundamente marcada por la inestabilidad sociopolítica de Centroamérica en el siglo XX. El poema refleja un nacionalismo lírico que busca rescatar la identidad precolombina y la geografía sagrada frente a la erosión de la modernidad y la violencia institucional. El río Lempa, eje central del texto, actúa como metáfora de la memoria colectiva salvadoreña, a menudo vinculada en la literatura nacional con las luchas sociales y la crudeza de la historia reciente.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura fundamentalmente a través de la anáfora ('Vengo del viento', 'Del río'), que imprime una cadencia de letanía. Utiliza la personificación al otorgar al río atributos humanos ('barbas de esmeralda', 'amortaja a los cadáveres'). La metáfora es el pilar compositivo, destacando expresiones como 'dialecto azulino del Jibia' o 'música en flor', donde se sincretizan los sentidos (sinestesia). La métrica es libre, favoreciendo el ritmo interno y la musicalidad del verso largo, lo que permite una mayor fluidez en la enumeración caótica de elementos botánicos y geográficos que definen la esencia del paisaje. Los signos de interrogación finales funcionan como una pausa reflexiva, dejando abierta la identidad del sujeto lírico.