En el valle que rodean montañas de la infancia
encontramos escritos en la piedra,
serpientes cinceladas, astros,
en un verano de negras termiteras.
En el silencio del tiempo vuelan los gavilanes,
cantan cigarras de tristeza
como en una apartada tarde de domingo.
Con el verano se desnudan los árboles,
se seca la tierra con sus calabazas.
Pero volverán las lluvias
y de nuevo nacerán las hojas
y los pequeños grillos de las praderas
bajo el soplo de una misteriosa nostalgia del mundo.
Y así para siempre
en torno a estos escritos en la piedra,
que recuerdan una raza antigua
y tal vez hablan de Dios.
ESCRITOS EN LA PIEDRA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Escritos en la piedra', Vicente Gerbasi despliega una meditación metafísica sobre la persistencia de la memoria y la ciclicidad de la naturaleza. El poema se articula como un diálogo entre el presente lírico y un pasado remoto, materializado en los petroglifos que sirven de ancla para la reflexión existencial. La infancia, tratada como un territorio geográfico y simbólico, actúa como el eje donde convergen el tiempo lineal y el tiempo mítico. El autor utiliza el paisaje venezolano —sus valles, veranos de termiteras y gavilanes— para edificar una atmósfera de soledad contemplativa. La naturaleza no es solo un decorado, sino un ente vivo que muere y renace, reflejando la finitud humana ante la eternidad de los 'escritos'. La emoción predominante es una melancolía serena, una 'misteriosa nostalgia' que conecta al individuo con una ancestralidad perdida. La mención a Dios al cierre del poema trasciende lo arqueológico para ingresar en el terreno de lo sagrado; la piedra, marcada por manos humanas antiguas, se convierte en un puente de comunicación entre el hombre y el enigma último de la creación. Gerbasi logra capturar la quietud de una tarde de domingo para proyectarla hacia una trascendencia absoluta, donde el ciclo de las lluvias y la vida vegetal certifican la permanencia de una esencia espiritual que perdura más allá de la erosión del tiempo.
🏛️Contexto Histórico
Vicente Gerbasi (1913-1992) fue una figura central de la vanguardia poética venezolana. Su obra suele estar profundamente arraigada en el paisaje y la memoria familiar, influenciada por su crianza y el contacto directo con la geografía andina. Este poema refleja la búsqueda del autor por integrar el sustrato mítico prehispánico con la lírica moderna, un rasgo característico de su etapa de madurez donde lo telúrico se funde con la introspección ontológica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se estructura en verso libre, alejándose de una métrica rígida para favorecer un ritmo interno pausado, casi narrativo. Destaca el uso de la metáfora en 'serpientes cinceladas, astros' para referirse a los petroglifos, dotándolos de un dinamismo ancestral. Se emplea la personificación en el verso 'las cigarras de tristeza' y en la descripción del ciclo vital de la tierra. La aliteración y el uso de imágenes sensoriales, como el 'soplo' y la sequedad de las 'calabazas', crean un contraste táctil. El paralelismo en la estructura de la resurrección de las hojas refuerza el tema central de la ciclicidad eterna.