Está muriendo un Dios en el centro de un ópalo del color del
crepúsculo.
Está muriendo una hoja de hierba en el pecho de Cristo.
Está muriendo una rosa en el aire estancado de la catedral de
Maguncia,
traspasada en el aire por una quemante aguja del sol.
Está muriendo una llanura donde retozan embriagados leopardos.
Está muriendo un ángel sobre un glaciar blanquísimo.
Está muriendo un barco lleno de ancianos en una colina del
cielo, en un aire cargado de delfines livianos y azules.
Está muriendo una cúpula bajo el asedio de las mariposas.
Está muriendo un lupanar lujoso y sonoro de besos enfermos.
Está muriendo mi corazón bajo los crueles halcones del olvido
de Lou.
Me estoy borrando en sus pupilas bellas y esperanzadas
como lienzos.
Está muriendo un pájaro en un bosque de nubes.
Está muriendo una lucha glacial bajo mis sábanas de seda.
Algo muy bello está borrándose por las bahías de mi infancia.
Algo muy triste calla en sus violines.
Nietzsche
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Nietzsche', William Ospina despliega un inventario lírico de la finitud, utilizando la figura del filósofo alemán no solo como sujeto, sino como eje de una cosmovisión crepuscular. El poema se estructura a través de una anáfora persistente —'Está muriendo'— que confiere un ritmo litúrgico y elegíaco a la enumeración de imágenes decadentes. La obra explora la tensión entre lo sagrado y lo profano, lo sublime y lo terreno, sugiriendo que la muerte de un Dios conlleva el colapso simultáneo de la belleza natural y la estructura metafísica. La atmósfera es profundamente onírica; el autor yuxtapone elementos dispares —leopardos, glaciares, cúpulas, el lupanar— para ilustrar la disolución de la certidumbre. El tono oscila entre la melancolía cósmica y la vulnerabilidad existencial, culminando en la confesión íntima del sujeto lírico: su propio desvanecimiento ante la figura de Lou (Salomé). Aquí, el olvido se convierte en la fuerza destructiva definitiva, transformando el paisaje externo en una proyección del duelo personal. Es un poema sobre la erosión del sentido y la fragilidad de la memoria, donde la belleza, lejos de ser eterna, es presentada en su momento de agónica desaparición.
🏛️Contexto Histórico
William Ospina, figura central de la literatura colombiana contemporánea, evoca en este texto la crisis de la modernidad y la herencia del pensamiento nietzscheano. La alusión directa a Lou Andreas-Salomé sitúa el poema en el terreno de la biografía filosófica, rememorando el atormentado vínculo amoroso e intelectual que marcó la vida del autor de 'Así habló Zaratustra'. La obra refleja el espíritu finisecular donde el desmoronamiento de las grandes narrativas se entrelaza con el intimismo sentimental.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se apoya fundamentalmente en la anáfora ('Está muriendo'), que dota al texto de un carácter obsesivo y solemne. Se observa un uso predominante de la metáfora visionaria y la enumeración caótica, mediante la cual se vinculan elementos heterogéneos para crear una imagen plástica del ocaso. La personificación de elementos inanimados (las cúpulas asediadas, los violines que callan) intensifica la carga emocional. En cuanto a la métrica, el autor opta por el verso libre de aliento narrativo, permitiendo que la pausa y el encabalgamiento guíen la lectura hacia una cadencia meditativa, alejada de la rima convencional.