Advierto con profunda perplejidad
que el hermoso guijarro que abandono en el aire
se precipita recto hacia la tierra.
Tal vez para una hormiga que fuera en el guijarro
seria más bien la tierra lo que cae,
verde planeta que se precipita.
Para el soldado inmóvil
antes de halar la cuerda de su paracaídas
vertiginosamente asciende el mundo.
Y si al pasar el tren ante su cobertizo
el mendigo no viera los vagones
sino al niño que en ellos deja caer la manzana,
vería que la manzana toca el suelo
lejos del sitio donde el niño la suelta,
que la manzana cae oblicuamente.
Advierto que la firme realidad de este mundo
cambia de ser a ser, de conciencia a conciencia.
El gato observa las felinas estrellas.
Nunca verá el astrónomo
que mira el arco de la medialuna
el sobrehumano rostro que esa luna diadema
o esos pies de una virgen que la huellan.
Es tan sincero el mundo
que ni una piedra olvida tener sombra.
La memoria del prado
recuerda el rojo de las amapolas
y al primer soplo tibio lo despliega.
¿Cómo agradeceré que el agua no se incendie
aunque asile en su rostro sereno las hogueras?
¿Cómo agradeceré que las alondras canten
aunque Julieta las maldiga a todas?
Sé que esta luz de estrellas es más vieja que el mundo.
Que estas constelaciones son como un plano fósil
de lo que fue hace siglos el firmamento.
Sé que la masa enorme de los cuerpos celestes
altera el curso de la luz de la estrella
y que ese punto inmóvil que brilla en las alturas
innumerables veces se retorció en su curso,
trazó letras de luz en la piel de los siglos.
Todo rayo de luz porta antiguas imágenes,
y la energía es la terrible victoria
de la materia sobre el tiempo.
Las caprichosas nubes einstenianas
fulminan con sus rayos einstenianos los árboles
y rota la ecuación del vapor leve y del líquido peso
dulcemente se perlan las llanuras.
Me gusta el mundo dócil donde atrapo mis peces
con el anzuelo de un interrogante,
y pregunto en mi alma
cómo agrava la música la substancia del mundo,
qué es lo que escapa del violín y nos hiere.
Se marchita la música
en las elipses de la sinagoga
y Castor envejece más que Pólux.
Gracias, Señor, porque no tienes rostro,
porque eres rosa y dédalos de azufre
y muerte tras la herida y tras la muerte larvas
y previsibles astros tras los discos de eclipses.
Permíteme atrever mis inútiles fórmulas,
líricos mecanismos, serventesios de cuarzo,
trinos brotando de un vértigo de átomos.
¿Qué puedo hacer contra el ángel que altera?
¿Contra el que cambia todo azul en cianuro,
toda belleza en daño?
Algo mayor que el mal rige estos mundos.
Cada mañana pido a mi silencio
que el corazón gobierne al pensamiento,
y cada noche pido perdón a las estrellas.
Pero después olvido
y sé, mientras la luna danza en el pozo,
que Dios será sutil, pero no es malicioso.
Oración de Albert Einstein
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Oración de Albert Einstein', William Ospina logra una amalgama magistral entre el rigor científico y la sensibilidad metafísica. El poema no busca explicar la física, sino interrogar la existencia a través de la lente de la relatividad. El yo lírico, encarnado en la figura de Einstein, explora cómo la percepción de la realidad es subjetiva, dependiente del observador, y cómo el tiempo y la materia se entrelazan en un tejido cósmico. Temas como la fugacidad de la materia, la pervivencia de la luz y la inmensidad del universo se entrelazan con una profunda humildad ante el misterio divino. La emoción predominante es la asombro racional: una perplejidad que no desespera, sino que poetiza los hallazgos científicos. Ospina utiliza imágenes cotidianas —una manzana, un gato, un tren— para aterrizar conceptos abstractos como el espacio-tiempo, sugiriendo que, a pesar de la precisión matemática del cosmos, existe una belleza indomable y una sutil benevolencia en el orden universal. El poema se convierte, así, en un ejercicio de piedad intelectual, donde el científico pide perdón a las estrellas por su afán de conocer, reconociendo que, a pesar de las fórmulas, el mundo mantiene una esencia poética inabarcable que el corazón comprende mejor que el pensamiento puro.
🏛️Contexto Histórico
William Ospina, figura fundamental de la literatura colombiana contemporánea, escribe este poema en una etapa de madurez donde su obra integra el pensamiento humanista con la reflexión sobre la modernidad. El texto se enmarca en una tradición de poesía científica que busca humanizar las grandes teorías del siglo XX. La elección de Einstein como motivo central no es casual: representa el arquetipo del genio solitario que, al transformar nuestra comprensión del universo, se enfrenta irremediablemente a preguntas existenciales y a una ética de la responsabilidad ante el poder devastador de la materia descubierta por la ciencia.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre con rimas esporádicas y asonancias que otorgan un ritmo contemplativo. Entre las figuras destacadas, el uso del hipérbaton y la paradoja son constantes, como en 'la energía es la terrible victoria de la materia sobre el tiempo'. Ospina recurre a la metáfora científica ('serventesios de cuarzo', 'trinos brotando de un vértigo de átomos') para unir dos mundos distantes. También emplea el apóstrofe al dirigirse a Dios y la antítesis para contrastar lo pequeño (el guijarro, el gato) con lo infinito (las constelaciones, los discos de eclipses). El léxico integra tecnicismos einsteinianos con un tono elegíaco y lírico, creando un puente entre la lógica del cálculo y la irracionalidad de la fe.