A los niños y niñas que fueron violados bajo la noche...
Esta noche ha entrado la luz casi dormida, atrapando estrellas y violines.
Ha venido con su boca helada y rendida, con su alma gris templando mis raíces.
Ha venido a tallar el tiempo, con un manojo de violetas, como un sueño sin aurora, pintado de nuevo con cenizas.
Murmura secretos y deja caer sus lágrimas en mi garganta, triturando la angustia hundida entre mis venas.
El viento cruza el resto del cielo, moviendo los platos vacíos. Una miel rota se derrama en los cartones de los niños que duermen abandonados en las calles.
La noche es una puerta abierta...
Hombres de vidrio desgarran los jacintos y descapullan las rosas inocentes.
Un aire frío se cae, se levanta y se consume...
La luz pasa de largo, como otras tantas veces.
Como otras tantas veces
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Como otras tantas veces' de Yanira Soundy se erige como una elegía desgarradora que trasciende la lírica contemplativa para adentrarse en la denuncia social de la vulnerabilidad infantil. La voz poética construye un escenario donde la naturaleza, representada por la luz, las estrellas y los violines, contrasta violentamente con una realidad cruda y negligente. El uso de imágenes sensoriales, como la 'miel rota' y las 'cenizas', evoca una sensación de desolación y pérdida de la inocencia, subrayando la frialdad con la que la sociedad observa el sufrimiento de los infantes en situación de calle. La autora logra dotar a la noche de una personalidad ambivalente: por un lado, un refugio oscuro y, por otro, un verdugo que permite la impunidad de los 'hombres de vidrio'. La carga emotiva es intensa, centrada en la impotencia ante la repetición cíclica del abuso y la invisibilidad. La atmósfera general es de una melancolía trágica que se entrelaza con una crítica feroz al silencio cómplice. En definitiva, el poema funciona como un grito contenido que cuestiona la indiferencia del mundo ante el trauma infantil, utilizando un lenguaje que oscila entre la delicadeza lírica y la contundencia de lo indecible, dejando al lector ante un espejo de humanidad fracturada que exige una urgente reflexión ética.
🏛️Contexto Histórico
Yanira Soundy es una destacada poeta y activista salvadoreña. Su obra está profundamente marcada por el compromiso social y la defensa de los derechos de la infancia y las personas con discapacidad. Este poema surge como un testimonio literario ante la problemática histórica de la violencia, el abandono infantil y la precariedad social que ha caracterizado a gran parte de la región centroamericana, donde la vulnerabilidad de los menores en la calle es una cicatriz abierta en el tejido social.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una métrica libre que otorga un ritmo pausado, casi alucinatorio, acorde con la gravedad del tema. Entre las figuras destacadas, encontramos la metáfora en 'Hombres de vidrio', que sugiere la fragilidad perversa o la transparencia carente de empatía de los agresores. Se hace uso de la personificación cuando la 'noche' se convierte en una 'puerta abierta' y la 'luz' posee una 'boca helada', dotando a elementos abstractos de agencia humana. La imagen de 'desgarrar jacintos' y 'descapullar rosas' funciona como un símbolo de la destrucción de la pureza y la inocencia. Asimismo, la sinestesia y la enumeración de elementos domésticos desolados refuerzan la atmósfera de desamparo y abandono que impregna toda la composición.