Detrás de nuestros vidrios todos acertamos
la doble faz de las épocas.
Pienso en el destierro dentro del mismo anillo,
la reconciliación que siempre nos visita
cuando ya hemos soterrado la confianza.
Antes veía los astros en las caras vecinas
y aquello que nombré alegría
era una tela que no logró velar su gran miedo.
También yo tuve miedo a la costumbre,
sólo pulsé mi audacia
y murmuré en blanco y negro imágenes de lo perdido.
Jamás aprenderemos que perder
es regresar en la neblina a los orígenes.
Ya arriesgué lo más puro,
no festejo los remordimientos,
no quiero traicionarme frente a tanto infinito,
quizá sea el extranjero que no encuentra su casa.
Antes veía los astros
📖Reseña y Análisis Literario
"Antes veía los astros", del poeta Agustín Labrada Aguilera, es una introspección poética sobre la desilusión, el desgaste de las certezas, la memoria y la búsqueda de autenticidad frente a la desolación existencial. El texto abre con una mirada crítica hacia el entorno y la falsa estabilidad: el individuo observa a través de "vidrios" la dualidad del tiempo y la desconexión afectiva ("destierro dentro del mismo anillo"). El yo poético evoca una época pasada en la que atribuía luz y esperanza a su entorno ("veía los astros en las caras vecinas"), para luego reconocer que la alegría era apenas un velo frágil tendido sobre un profundo temor colectivo. La voz narrativa admite haber sentido miedo a la parálisis de la rutina, lo que la empujó a la audacia y a registrar, melancólicamente ("en blanco y negro"), las ruinas del pasado. El poema alcanza una cumbre filosófica al resignificar la derrota: perder no es un fracaso destructivo, sino un retorno brumoso a la esencia misma de las cosas. Finalmente, la voz poética asume los riesgos tomados y rechaza la trampa de la culpa estéril ("no festejo los remordimientos"). Prefiere mantenerse fiel a sí misma ante la vastedad del universo ("tanto infinito"), aunque eso implique asumir la condición de un "extranjero" eternamente desposeído de un hogar tangible.
🏛️Contexto Histórico
Agustín Labrada Aguilera (nacido en Cuba en 1964 y radicado en México desde la década de 1990) pertenece a una generación de escritores cubanos cuya obra está atravesada por el quiebre de las utopías, el Período Especial en Cuba, la migración y la vivencia del desarraigo. El poema refleja la fractura social y la desilusión espiritual vivida a finales del siglo XX por muchos intelectuales del ámbito hispanoamericano, abordando el exilio tanto en su dimensión física como en la interior o existencial.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema está estructurado en verso libre, sin métrica regular ni rima consonante, permitiendo un ritmo conversacional y filosófico. Entre las principales figuras estilísticas destacan:- Metáfora: "los astros en las caras vecinas" (la luz o idealización proyectada en los demás), "una tela que no logró velar su gran miedo" (la máscara de la falsa alegría) y "murmuré en blanco y negro" (la evocación melancólica del recuerdo).- Paradoja: "destierro dentro del mismo anillo" (la soledad estando acompañado o dentro de un compromiso) y "perder es regresar... a los orígenes" (la derrota vista como reencuentro con la esencia).- Personificación: "la reconciliación que siempre nos visita", atribuyendo a un concepto abstracto la capacidad de acudir como un visitante.- Imagen simbólica: "el extranjero que no encuentra su casa", metáfora final del desamparo y el nomadismo existencial.