Se extiende mi voz,
alfanje hacia su noche,
hiere las máscaras,
se anilla entre los libros
y alumbra como tigre.
Libertad mía
de diálogo sin rostros,
¿me escucharás
como yo escucho al orbe
ahogarse en un naranjo?
Dibujo el fin
y agradezco al maizal
con sus espigas,
si los peces y el canto
viajan hasta mi mesa.
Ya vi borrarse
la sombra de aquel bote
rumbo a mi infancia,
y no trocó el regreso
ninguna melodía.
Madero soy
a la deriva o en el humo,
sin esa luz
de una boda secreta
con el viento y la suerte.
Con el viento y la suerte
📖Reseña y Análisis Literario
El poema "Con el viento y la suerte", de Agustín Labrada Aguilera, es una profunda reflexión existencial sobre la fuerza de la voz poética, el peso de la memoria y la aceptación del destino. A través de cinco estrofas de ritmo pausado, la voz lírica se presenta como una entidad reveladora y filosa que atraviesa las falsedades cotidianas («hiere las máscaras») para buscar luz y verdad entre el conocimiento y la naturaleza. Se percibe una constante demanda de libertad en el diálogo intuitivo con el universo, donde el acto de escuchar la inmensidad del cosmos cobra una dimensión mística y melancólica.El discurrir del tiempo y la evocación de la infancia perdida despiertan una emoción de nostalgia contenida. La imagen de la sombra del bote que se borra simboliza la imposibilidad absoluta del retorno al pasado, aceptando que ninguna melodía o esfuerzo lírico puede alterar el cauce de la vida. Hacia el desenlace, el poeta se reconoce a sí mismo como un «madero a la deriva», poderosa metáfora de la fragilidad e impermanencia humana que anhela la iluminación espiritual o estética de una «boda secreta» con el azar.Las emociones que evoca la obra oscilan entre la soledad contemplativa, la gratitud hacia la tierra y una serena resignación ante el paso de los años. Labrada Aguilera logra transmitir la brevedad del viaje vital en consonancia con el vigor de la poesía, transformando la incertidumbre en belleza.
🏛️Contexto Histórico
Agustín Labrada Aguilera (Holguín, Cuba, 1964) pertenece a la generación de poetas y periodistas culturales cubanos que consolidaron su obra a finales del siglo XX, marcada por la experiencia insular, el exilio y la migración (radicado en Quintana Roo, México, desde los noventa). Su producción literaria dialoga entre el arraigo al origen antillano, la memoria de la infancia y la búsqueda existencial en la geografía del desierto y el Caribe, reflejando las tensiones de la movilidad del intelectual latinoamericano contemporáneo.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El texto emplea una rica variedad de tropos estilísticos sobre una estructura de verso libre:- Metáfora: «Se extiende mi voz, alfanje hacia su noche» (compara la voz poética con una espada corta y curva); «Madero soy a la deriva» (identifica al ser humano con una madera arrastrada por la corriente); «boda secreta» (unión mística con la suerte).- Símil o comparación: «alumbra como tigre» (confiere a la luz de la voz un carácter felino, voraz y llamativo).- Personificación y Simbolismo: El maizal que recibe gratitud y el «bote rumbo a mi infancia» como vehículo simbólico del tiempo irrecuperable.- Métrica y Estructura: Poema de verso libre sin rima fija, estructurado en quintetos y cuartetos con versos de métrica variable (predominio de heptasílabos y endecasílabos) que aportan una cadencia conversacional y meditativa.