Para asumir un gesto
vas ante aquel espejo
que guarda tu primera dicha.
Aún es claro. Y puedes
ver entra las monedas
que lanzaste a sus aguas
la que muestra su rostro adverso.
Una mujer de ti ya se retira
paso a paso
como la niebla
de un trópico desierto.
Estanque
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Estanque' de José Luis Rivas es una pieza de una introspección lírica depurada, donde el espejo no funciona solo como un objeto de vanidad, sino como un umbral ontológico. La estructura del poema invita a una confrontación con el tiempo y la identidad fragmentada. Al observar el 'estanque', el sujeto lírico se encuentra con los sedimentos de su propia biografía, simbolizados por las monedas —esas promesas o deseos arrojados al pasado— que ahora muestran un 'rostro adverso'. La temática central es la pérdida y la inevitable disolución del ser. La imagen de la mujer que se retira como la niebla de un 'trópico desierto' es particularmente poderosa; evoca una lejanía melancólica, una presencia que se desvanece no por un acto violento, sino por la propia naturaleza efímera de la memoria. Rivas logra capturar el instante preciso en el que el individuo reconoce que su imagen pasada ya no le pertenece del todo, convirtiendo el acto de mirar en una experiencia de autodescubrimiento y desposesión. Es una elegía al tiempo que nos habita y, simultáneamente, al tiempo que nos abandona, dejando en el lector una sensación de quietud solemne y una aceptación resignada de la transitoriedad de los afectos humanos.
🏛️Contexto Histórico
José Luis Rivas, figura fundamental de la literatura mexicana contemporánea, ha desarrollado su obra en la segunda mitad del siglo XX y principios del XXI. Su escritura se inscribe en una tradición que vincula la modernidad poética con una profunda sensibilidad hacia la naturaleza y el paisaje. Este poema refleja la búsqueda del autor por elevar la experiencia cotidiana a un plano reflexivo, distanciándose del barroquismo para abrazar una economía verbal que caracteriza gran parte de la poesía de su generación, influenciada tanto por la vanguardia hispanoamericana como por la precisión del haiku y la lírica clásica.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye sobre una metáfora central: el estanque actúa como un espejo del alma y del tiempo. Se observa el uso de la símil al comparar el retiro de la mujer con la 'niebla de un trópico desierto', recurso que otorga una cualidad visual y atmosférica a la ausencia. El lenguaje es sencillo, casi minimalista, evitando adornos innecesarios para centrarse en la imagen. En cuanto a la métrica, el autor opta por el verso libre, con una disposición que enfatiza los silencios y las pausas necesarias para la contemplación, permitiendo que el ritmo acompañe el paso lento del alejamiento emocional descrito en la estrofa final.